Фото черно белый цвет волос: Черно-белые волосы — 51 фото — septfon.ru

Содержание

Черно-белые волосы — 51 фото

Окрашивание волос на половину головы

Волосы наполовину белые

Бело черные волосы

Черно з пенпельные ыолосы

Чепнобелое окрашивание волос

Черно белое окрашивание волос

Черно белоеокрашвание

Черно белое омбре на волосах

Волосы наполовину белые

Сара Мари

Sarah Marie Karda

Милана Вайсблат

Sarah Marie Karda Grey hair

Delphinia Riddle

Грей Хаир

Пепельнпепельный цветволо

Пепельный цвет волос

Черные волосы с белой челкой

Белые пряди

Чёрные волосы с белыми прядями у лица

Чёрные волосы с белой поядью

Ариана Гранде 2018 блондинка

Ариана Гранде блонд

Ариана Гранде с белыми волосами 2018

Ариана Гранде серебряные волосы

Длинные пепельные волосы

Черно пепельные волосы

Черно з пенпельные ыолосы

Черные волосы с белой челкой

Черно белоеокрашвание

Чепнобелое окрашивание волос

Белая челка и темные волосы

Пепельное омбре 2020

Чёрные волосы с пепельнвм прядями

Черно белоеокрашвание

Черно белое окрашивание волос

Чёрные волосы с белыми прядями

Белая прядь волос

Черные волосы с белой челкой

Сплит Хэир

Сплит Хаир волосы

Половина головы белая половина черная

Окрашивание волос на половину головы

Окрашивание на половину головы

Чёрные вопросы белая челка

Черные волосы с белой челкой

Окрашивание волос на половину головы

Сплит Хэир черно белый

Волосы наполовину белые

Волосы покрашеные на половину

Черно-белые волосы: искусство самовыражения | HAIR FRESH

Кому-то может показаться странной излишняя популярность черно-белых волос. А вот модные критики связывают эту тенденцию с ярким образом известной поп-певицы – Леди Гага.

Только в этом году звезда появлялась на сцене с разнообразными вариациями черно-белых волос. К примеру, в Японии Гага носила прически в стиле «инь ян», разделив волосы на две части: черную и белую. Кроме этого, Гага частенько окрашивает волосы в белый цвет, создавая акцент на черной челке. Черно-белый цвет волос – отличный способ эффектного самовыражения, который сопряжен с радикальным окрашиванием. Но если вы хотите всего, лишь поэкспериментировать, используйте тонирующие краски, которые легко смываются с волос в течение пары недель.

Ну а мы хотели бы обсудить самые популярные варианты окрашивания волос в черно-белый цвет. Вот несколько простых вариантов окрашивания, которые сегодня являются наиболее популярными среди салонных процедур.

Белое мелирование на черных волосах

Если вы хотите получить контрастное мелирование на черных волосах, потребуется немало времени и терпения. Во-первых, если у вас от природы черные волос, осветлить их красителем на основе окислителя придется не один раз. А кроме этого, никто не застрахован от желтизны, которая появляется через некоторое время на прядях.

Если вы хотите создать полноценное мелирование на черных волосах, обращайтесь за помощью только к специалисту. А вот для того, чтобы поддерживать красоту волос, используйте тонирующие шампуни с эффектом платины, которая убирает желтизну и делает волосы блестящими. Белое мелирование на черных волосах сегодня популярно создавать тонкими перьями, делая акцент на светлых волосах. Если окрашивание удалось, создается эффект тонких бликов, которые «играют» на солнце. Мелирование такого типа очень требовательно к себе, повторять процедуру и корректировать окрашивание придется не реже чем 1 раз в месяц.

Черное мелирование на белые волосы

Совсем другое дело черное мелирование на белых волосах. Создать такое окрашивание намного проще, ведь осветленные волосы практически всегда приобретают тот цвет, который выбрал парикмахер. Конечно, многое зависит от качества той ил иной краски для волос, никто не застрахован от подобного рода рисков. Черное мелирование на белых волосах отлично подчеркнет индивидуальный стиль.

Это контрастное мелирование, которое зачастую выполняется толстыми перьями. Гарантированный плюс процедуры окрашивания – ваш образ точно не останется незамеченным. Черно-белое мелирование выглядит очень стильно, зачастую его используют, чтобы подчеркнуть красоту треш-причесок. Собственно говоря, это тот вариант, который при правильном подходе никогда не будет в проигрыше.

Черно-белое колорирование волос

Сегодня многие специалисты парикмахерского искусства предлагают самые разнообразные варианты колорирования волос. Вы удивитесь, но наиболее востребованными из них остается колорирование кончиков волос.

Хотя с другой стороны, это даже не удивительно, ведь окрашивание кончиков волос это простое решение, которое подходит многим из нас. Кончики волос всегда можно остричь, а подобного рода окрашивание волос всегда делает образ ярким и запоминающимся. Как правило, окрашивание кончиков волос занимает не более часа, такую процедуру можно сделать даже в домашних условиях, чего не скажешь об окрашивании корней волос.

Да-да, в этом году радикальное окрашивание корней волос на пике популярности. Многие дизайнеры сделали акцент на сочетании черного и белого цвета волос. Модно окрашивать в черный цвет корни волос, по ширине от 5-ти до 10 см. Это смелая тенденция, которая придется по душе модницам, которые не боятся экспериментов.

Черные волосы и белая челка

Еще один способ для яркого самовыражения – черная челка на фоне белых волос. Такое решение простым отнюдь не назовешь, а вот эффектным – да. Создавать такое окрашивание специалисты рекомендуют только в салоне, чтобы цвет получился насыщенным и равномерным. А вот в домашних условиях вы можете попробовать свои силы с помощью легких тонирующих средств.

При этом многие стилисты отмечают, что в этом году популярны прямые челки-щетки, которые отлично передают контрастный образ. Впрочем, подобное решение откровенно само по себе, в первую очередь такой образ должен выглядеть гармонично и не контрастировать с цветом кожи и глаз. В качестве стильного дополнения можно создать тонкие пряди черного цвета. Такое колорирование будет отлично гармонировать в паре с черной челкой.

Черно-белое окрашивание волос – это своеобразное самовыражение, в котором можно увидеть искусство или неудавшийся эксперимент. И помните, красота прически зависит только от вас.

Источник статьи: Hair-Fresh

Черно-белый макияж глаз тенями: пошаговая фото инструкция

Достаточно ли двух оттенков косметики для получения полноценного мейкапа? Да, если речь идет о классических черном и белом — с их помощью можно не только выполнить casual-макияж, но и создать образ для особого случая

Содержание:

Черный и белый — казалось бы, кого можно удивить таким сочетанием? Наш материал как раз о том, насколько разным может быть черно-белый макияж. Предлагаем нестандартные идеи черно-белого макияжа, советы по его созданию и инструкции с поэтапным объяснением.

Когда уместен черно-белый макияж?

Есть ситуации, в которых макияж с использованием черного и белого цветов будет наиболее грамотным бьюти-решением.

В строгих деловых образах он подчеркнет общую сдержанность цветовой гаммы. В этом случае исключаются такие акценты, как smoky eyes или широкие стрелки с интенсивной обводкой контура (эти варианты черно-белого макияжа пригодятся вечером).

С черным и белым можно экспериментировать и в арт-макияже: достаточно нарисовать двойные стрелки с белой полоской над черной — и вы получите необычный мейкап, который будет привлекать взгляды.

Черно-белый макияж для карих глаз

Отличительная особенность карих глаз — в том, что они всегда выделяются на лице. Нет ситуаций, в которых они оказались бы на втором плане; даже если акцент в мейкапе сделан на губы, карие глаза все равно обращают на себя внимание.

Больше всего девушкам с карими глазами идет макияж с графичными черными стрелками (можно выполнить его в восточном стиле — с обводкой глаз по контуру и соединением/продлением стрелок во внутренних уголках). А добавить в образ немного контраста поможет прорисовка слизистой белым кайалом.

Макияж в черно-белых тонах для голубых глаз

Голубоглазые девушки должны действовать иначе — восточный макияж с размашистыми черными стрелками им не подойдет. Дело в том, что бескомпромиссный черный подавляет нежность голубого цвета. В результате макияж не подчеркивает глаза, а напротив, визуально уменьшает их, делает более блеклыми, лишает выразительности.

Поэтому, имея под рукой только черно-белые средства, избегайте плотного покрытия, если речь идет о тенях, и сильного нажима на карандаш. Графика здесь не нужна. А вот дымка придется как нельзя кстати.

Если в вашем распоряжении есть лайнер-кайал, подчеркните им линию роста ресниц и растушуйте кистью пигмент так, чтобы четких линий не осталось.

Планируете использовать в макияже тени? Основным цветом должен стать белый. Распределите его по всей поверхности подвижных век, а черный в очень небольшом количестве растушуйте вдоль ресничного края и у внешних уголков. Главное — сильно не затемнять мейкап.

Макияж с черными и белыми тенями для зеленых глаз

Здесь никаких ограничений нет. Можно смело делать и макияж smoky eyes с черно-белыми тенями, и рисовать стрелки, причем как мягкие, с легким эффектом дымки, так и графичные, а внутренний контур глаз в дополнение к этому обводить белым кайалом. Этот прием, кстати, усилит яркость зеленых глаз.

Макияж в черно-белых тонах пошагово: фотоинструкция

Начните с нанесения базы — это обязательный пункт, так как без подготовки кожи макияж не будет стойким, а тени будет затруднительно растушевать (праймер выравнивает рельеф кожи).

Водостойкая база под тени Proof It!, NYX Professional Makeup © nyxcosmetics.ru

Далее с помощью небольшой кисти проведите черными тенями мягкую линию, подчеркивая нижнее веко и внешние уголки глаз.

Повторите то же самое на верхнем веке и соедините линии «уголком», создающим эффект cat eye.

Выполните растушевку черных теней. В этом вам поможет естественный бежевый оттенок, который смягчит границы так, что черный будет рассеиваться, постепенно сливаясь с цветом кожи.

Наберите кистью либо серебристо-белые, либо жемчужно-белые тени, чтобы подсветить внутренние уголки глаз. Наносите их так, чтобы цвет «растянулся» вплоть до черной дымки. Не забудьте размыть границы между оттенками.

С помощью кайала или лайнера-фломастера очертите внутренний контур век, чтобы акцент на глаза получился еще более эффектным.

Завершите мейкап нанесением туши для ресниц (если необходимо — в два слоя, это создаст эффект «распахнутого» взгляда).

Отличия дневного макияжа в черно-белых тонах от вечернего

Косметика черного и белого цветов универсальна. Это позволяет использовать ее для создания как дневных, так и вечерних образов.

В будничном мейкапе лучше не увлекаться затемнением контура глаз и век. Макияж на каждый день требует легкости, поэтому в большей степени используйте белый цвет. Желательно, чтобы это были тени с сияющей текстурой, которые при грамотном нанесении (например, во внутренние уголки глаз) обеспечивают бодрый вид, «стирая» следы усталости. Дополняйте их аккуратными тонкими стрелками.

В вечерних образах можно позволить себе больше: и широкие графичные стрелки черного цвета, и черно-серые smoky eyes, и выделение контура черным кайалом с последующей растушевкой от линии роста ресниц. В торжественном случае не будет перебором, если дополнить все это еще и нанесением туши в два слоя.

А вы часто делаете макияж глаз черными и белыми тенями? Напишите комментарий.

Черно-белая фотография: свет, контраст, композиция

Цветная и черно-белая фотография отличаются не только отсутствием цвета в последней. Монохромный снимок глубже раскрывает суть вещей, акцентируя внимание на самом интересном: линиях, формах, структуре, светотени. Работая с такими фото, вам нужно научится видеть краски в монохромном варианте.

Композиция

На таких снимках композиция имеет гораздо большее значение, и все огрехи виднее. В первую очередь определите, что именно на снимке вы хотите подчеркнуть. В соответствии с этим выбирайте средства для достижения выразительности. Например, выделить морщины на старческом лице, сделать снимок более драматичным, можно с помощью резкости и контраста. Наоборот усилить женские качества, смягчить их – с помощью осветления некоторых участков.

Представляя будущий ч/б снимок забудьте о сочных красках – они сольются в монохромной фотографии. А что же важно? Это полутона и вся их гамма. Диапазон хорошего снимка – от черного цвета до чисто белого. Тональность и контрастность – это главные отправные точки, от которых зависит успех вашей работы. Но надо заметить, что на черно-белых снимках темные участки будут выглядеть практически черными, поэтому старайтесь так построить сюжет, чтобы избежать больших «черных дыр».

RAW

Снимайте в цвете, черно-белой фотографию вы всегда успеете сделать. Поэтому используйте режим RAW и съемку черно-белой фотографии. Когда вы сделаете кадр, то на дисплее камеры вы увидите черно-белое превью. Но сам raw файл при этом «цветной». Так, загрузив фото в RAW конвертер, вы сможете конвертировать его как в ч/б, так и в цветной снимок.

Для черно-белой фотографии съемка в RAW не менее важна чем для цветной, а возможно даже более значима. Связано это с количеством информации, сохраненной в RAW файле, по сравнению с JPEG, и ее важностью для последующей обработки. Если вы по каким-либо причинам можете делать кадр только в JPEG — делайте цветной. Не выбирайте режим ч/б внутри камеры. Изначально цветное фото в JPEG сохранит в себе больше информации для последующей обработки, чем черно-белый JPEG.

Контраст

В условиях отсутствия цвета, особенно важно убедиться, что ваши черно-белые снимки имеют широкий диапазон тонов и сильный контраст, чтобы поддерживать интерес зрителя к кадру. Избегайте перенасыщения снимка серым цветом. Вместо этого используйте свет, чтобы получить более яркие элементы, которые будут задавать направление взгляду, и более темные части с глубокими тенями для обеспечения хорошего контраста.

Сильного контраста легко добиться в яркий солнечный день, но будьте осторожны, не переэкспонируйте ваш кадр избыточным количеством света. Возможно, имеет смысл сделать поправку на одну или две ступени экспозиции вниз, чтобы ограничить количество проходящего света.

ISO

Планируя кадр в конечном результате сделать в черно-белым, используйте наименьшее из возможных ISO. Шум от высоких значений ISO на черно-белой фотографии будет очень заметен, хотя изредка это может создать эффект пленочной зернистости и будет на руку. Но эффект можно создать в редакторе, а убрать шум – сложнее.

В основном, выразительность черно белого фото достигается наоборот через высокий контраст света и теней. Например, это может быть единственный точечный источник света в студии. Но, несмотря на это, многие фотографы предпочитают делать черно-белые снимки тогда, когда сцена малоконтрастна. Основой черно-белого фото служит сочетание светлого и темного в кадре. Поэтому хороший черно-белый снимок можно сделать и тогда, когда свет для «цветного» фотографа не интересен и скучен.

Текстура и форма

Второй нюанс, о котором следует помнить – это формы и текстуры. В цветной фотографии цвет и тональные переходы привлекают больше внимания, оттягивая его от формы, рельефа и текстуры объекта съемки. В ч/б это наоборот выходит на первый план. Если вы снимаете джинсовую ткань, то в цветной фотографии вы первым делом обратите внимание на их цвет, а в черно белой на передний план выйдет структура джинсовой ткани, отдельно торчащие ниточки на разрывах, складка на ткани…

Небольшой совет для черно-белых пейзажей — обращайте больше внимания на небо. Чем более фактурное небо (красивые облака и тому подобное), тем более привлекательным будет снимок. Черно-белый пейзаж с однотонным невыразительным небом как правило скучен, если нет ярко выраженного акцента на чем-то другом.

Делая фото, смотрите именно на текстуру и воображайте, какой она будет в черных и белых тонах. Снимая цветок — смотрите не на его цвет, а на текстуру и форму лепестков. Снимая портрет — не на цвет волос и лица, а форму глаз и волосы. Поскольку у вас нет цветов, вы должны решить, как вы хотите изобразить форму. Форма изображается блоками светлых и темных областей на фото.

Свет

Вам нужно убедиться, что у вас есть достаточно света, чтобы захватить детали. Помните, что у нас нет цветов, чтобы выделить или создать детали. Мы должны позволить свету делать свое дело. Красивое голубое небо выглядит серым в черно-белой фотографии.

Понимание источника света очень важно, поскольку различные источники фотографируются по-разному и с разными настройками. Спросите себя, откуда падает свет. Это может быть первичный источник света, такой как солнце или искусственная вспышка? Может быть, свет отражается от стены или отражателя.

В первую очередь думаем о типах тени и контрастах, которые нам нужны. Прямой свет создает резкие темные тени. Рассеянный или непрямой свет создаст более мягкие тона. Для темной тени и резкой контрастной разницы между светом и тенью используйте прямое освещение. В других случаях, для оттенков серого и более мягкого вида лучше попробовать рассеянный свет.

Определите тип глубины, размеры и детали, которые вы хотите получить на фото. Боковой свет даёт большие размеры. Прямой свет, падающий с переднего плана, подчеркивает текстуру и глубину. Свет сзади помогает сократить детали. Располагайте освещение согласно своему желанию.

Читайте также:

Как сделать фон для фотосъемки предметов

Самый подробный гид по базовым жанрам в фотографии

Всё о ню фотосъемке: модели, свет, правила

Как в фотошопе сделать черно белое фото с цветными элементами

Главная » Разное » Как в фотошопе сделать черно белое фото с цветными элементами

Как сделать черно белое фото с цветным в фотошопе | PhotoLunch | Просто и ясно о фотографии для начинающих

В этом уроке мы рассмотрим тройку незамысловатых приемов, которые помогут вам сделать черно-белую фотографию с элементами цветного. В реальности способов огромное множества и получить такое фото можно в пару кликов. Конечно, для каждой фотографии может быть более удобен тот или иной способ, но важен принцип и умение работать с несколькими полезными инструментами, а остальное – простор для вашей фантазии!

Способ №1. Можно даже не особо раздумывать и просто запомнить вот эти комбинации:

Ctrl+J (дублирует слой)

Ctrl+Shift+U (делает верхний слой фото черно-белым, Image->Adjustment->
Desaturate)

и стираете мягим 50% ластиком те участки черно-белого фото, которые вы хотите оставить цветными.

Способ №2. Этот способ получения черно-белого фото с элементами цветного аналогичен первому за исключением того, что черно-белое фото будет получено другим способом. Дело в том, что в некоторых случаях Desaturate порождает шумы на черно-белом фото и перевод в режим Grayscale дает лучший результат. Здесь вы получите черно-белое фото с элементами цветного буквально в 3 шага.

Шаг 1. Дублируем файл, чтобы ненароком не испортить исходник, а сделать это можно с помощью Image->Mode->Dublicate… и переводим копию нашего цветного фото в черно-белое путем изменения режима из RGB в Grayscale вот так: Image->Mode->Grayscale. На вопрос фотошопа о том, действительно ли мы хотим удалить всю информацию о цвете, уверенно отвечаем Да!

Шаг 2. Таким же способом переводим изображение опять в режим цветного Image->Mode-> RGB, это, конечно, фотографии не добавит цвета, однако позволит в следующем шаге добавить цветные элементы. В режиме Grayscale этого сделать не удасться.

Шаг 3. Берем инструмент History brush, устанавливаем 50% жесткость кисти, размер подбираем в зависимости от участка, который необходимо перевести в цветной, и прорисовываем желаемые области. Если что-то не получается, Ctrl+Z вам в помощь!

Способ №3. Ну и третий способ также аналогичен предыдущим, однако позволяет легче работать с более сложными выделениями, например, букетом цветов, которые вы хотите оставить цветными на черно-белой фотографии.

Для начала повторяем те же шаги, что в 1-ом способе, чтобы получить 2 слоя — один цветной, другой черно-белый поверх цветного. Создаем маску верхнего слоя — кликаем на нем мышкой и нажимаем вот эту кнопочку внизу, у черно-белого слоя появится маска в виде белого полотна рядом.

Если вы не знакомы с принципом работы масок, то в двух словах можно сказать, что цвет маски бывает только монохромным — белый, черный и оттенки серого, и показывает степень видимости самого слоя. То есть белые области маски не скрывают изображения, серые области частично его скрывают, а черные области делают совсем невидимыми.

В отличие от обыкновенного ластика, при закрашивании черным на маске само изображение не стирается и его всегда можно восстановить, закрасив маску белым. Итак, щелкаем на маске слоя (а не на самом слое!), устанавливаем цвет кисти черный и проводим по тем областям черно-белого фото, которые вы хотите оставить цветными. Если вы что-то не так закрасили, меняете цвет кисти на белый и закрашивате снова.

Далее объединяем все слои Ctrl+Shift+E и сохраняем.

У меня в итоге получилось вот такое черно белое фото с элементами цветного. А у вас?

Еще статьи по теме:

Как на черно-белой фотографии оставить цветную деталь

Инструкция

Существует несколько способов получения такого результата. Самый простой из них – удаление. Создайте копию изображения, для этого кликните во вкладке «Слои» по фотографии правой кнопкой мыши и выберите «Создать дубликат слоя». Затем сделайте эту копию черно-белой – на главной панели выберите «Изображение» → «Коррекция» → «Черно-белое» или «Обесцветить». Можете воспользоваться комбинацией клавиш Shift+Ctrl+U.

После этого используйте инструмент «Ластик» (левая панель инструментов). Отрегулируйте размер и жесткость кисти. В тех местах, где вы проведете ею по черно-белому снимку, должно проявиться цветное изображение. В идеале цветной элемент должен быть один, тогда фото будет выглядеть стильно. Но в некоторых случаях допускается выделение нескольких объектов, главное, чтобы цветных пятен не было слишком много. Помните, что вы делаете контрастный акцент.

Другой способ – работа с определенным цветом. Продублируйте слой так же, как и в первом случае. На активной копии слоя перейдите в «Выделение» → «Цветовой диапазон». В открывшемся окне кликните по образцу цвета (инструмент «Пипетка») и ведите ползунки влево-вправо до тех пор, пока не добьетесь нужного результата. Основной фон должен стать черным, а нужная вам цветная деталь — белой.

Внизу под слоями нажмите кнопку «Создать маску слоя» — это позволит работать вам на конкретном участке. Затем вернитесь на слой с исходным изображением и обесцветьте его (Shift+Ctrl+U). Если после обесцвечивания помимо нужной детали цветными остались и лишние участки, кликните по слою с маской и, используя «Ластик», сотрите ненужные фрагменты.

Эти простые приемы помогают сделать для порой заурядного кадра стильный дизайн. Для качества эффекта «цветного на черно-белом» важен именно выбор детали. Техника проста, а от вас требуется лишь немного фантазии.

Как сделать чёрно-белую фотографию с акцентным цветом в Instagram

Вторая или третья реинкарнация тренда с чёрно-белыми фотографиями, на которых присутствует один или два цветных элемента. Я отдаю себе отчёт в том, что такая обработка делается на раз-два и в Photoshop, но живя в мире мобильных устройств, пишу небольшой гайд по обработке таких фотографий именно с помощью приложений для смартфонов.

Для обработки фотографии я использую приложение Snapseed. Если вам ещё не довелось его скачать раньше — обязательно сделайте это прямо сейчас. Моё скромное мнение — это лучшее приложение для обработки фотографий на смартфоне. Оно бесплатно и есть для iOs и Android.

Паразайт — удобный сервис автопостинга, аналитики и работы с личными сообщениями в Инстаграме.

Переходите по ссылке, чтобы получить неделю бесплатного использования!

Обработка фотографии в Snapseed. Превращаем цвет в достоинство

Для начала выбираем снимок. Для материала я специально взял несложную фотографию с крупным цветным объектом, который я хочу дополнительно подчеркнуть с помощью обработки.

Как только определись с фотографий немного ретушируем её с помощью инструментов в разделе Коррекция: «Контраст», «Яркость», «Световой баланс», «Насыщенность» и так далее. Получаем промежуточный результат 1. Хорошо, но скучно и банально.

Бежим дальше, выбираем раздел Кисть, именно в нём и пройдёт вся наша основная работа.

В разделе Кисть нас сейчас интересует только инструмент по работе с Насыщенностью, последняя кисть в разделе. Этот инструмент имеет два крайних значения +10 и -10. Соответственно в первом случае он повышает насыщенность цветов вашего изображения, а в значении -10 он способен полностью убрать цвета и оставить чёрно-белую зону, именно то, что нам и требуется.

После того, как вы выбрали Насыщенность -10, приступаем к заштриховке изображения. При обилии мелких деталей, которые вы планируете сделать цветными — смело закрашивайте «чёрно-белым цветом» весь снимок, потом с помощью инструмента «ластик» (среднее значение между -10 и +10) легко вернёте цвет нужным элементам.

Для удобства я выбираю «глазок», находящийся в нижнем правом углу. Он показывает, где вы пальцем уже провели, а где стоит ещё помазюкать. Важно: насыщенность уходит не с первого раза и для полного ЧБ вам придётся провести пальцем по элементам 3-4 раза.

Получаем следующий результат. Вроде бы неплохо, но мне чего-то не хватает. Драматизма снимка и контраста.

За драматизм у нас отвечает раздел Резкость — инструмент Структура. Так как я границ вообще не вижу, то и выкручиваю структуру в +100, получая такой результат.

Разумеется, большой творческой ценности снимок не несёт и был сделан перед входом в офис, но сам принцип подобной обработки я, надеюсь, смог объяснить. Чуть больше примеров таких снимков у меня в Instagram-профиле, что-то мне такая обработка очень зашла, теперь экспериментирую и пытаюсь научиться делать это «красиво».

Самые свежие и оперативные новости про Instagram в моём Telegram-канале, группе Вконтакте и на странице Facebook. Подпишись и будь в курсе. И да, я на днях завёл YouTube-канал, он пока почти пустой (всего один вебинар), но можете выдать мне кредит доверия и подписаться:)

Чёрно-белое фото с цветными элементами в GIMP

Из этого урока вы узнаете, как сделать чёрно-белое фото с цветными элементами в GIMP, то есть, как создать так называемый всплеск цвета на фотографии (Color Splash Effect).

Предлагаем вам освоить 2 способа выделить цвет на чёрно-белом снимке – быстрый и качественный.

Перед созданием Color Splash эффекта, рекомендуем повысить цветовую насыщенность изображения, как советовалось в нашем уроке «Простой способ улучшить фото в GIMP». Такая предварительная подготовка придаст большей выразительности цветным элементам на будущей черно-белой картинке.

Пример фото с цветными акцентами:

Как выделить цветное на чёрно-белом фото за 5 шагов

Этот метод лучше всего подойдёт тем, кому нужно выделить цветом на фотографии единичный объект с несложными краями и тем, у кого нет особо завышенных требований по качеству к заключительному результату.

Для примера в этой части урока мы оставим цветным только красный шарик на картинке, а остальную часть изображения обесцветим.

Шаг 1

Возьмите инструмент Свободное выделение (Лассо) и с его помощью обведите на фото объект, который желаете оставить цветным, расставляя контрольные точки вдоль его границы. Замкните контур, кликнув по первоначальной точке выделения. [Для активации выделения в GIMP 2.10 нажмите клавишу Enter.]

Чем чаще вы расставите контрольные точки вдоль границы объекта, тем качественнее будет выделение. Для удобства работы с инструментом Лассо, зажмите клавишу Ctrl и покрутите колёсико мыши в нужную сторону, увеличивая изображение в рабочей области фоторедактора.

Шаг 2

Выберите в меню Выделение – Инвертировать. В результате этого, выделенной станет остальная часть изображения вне границы элемента, который вы замыслили сделать цветовым акцентом.

Шаг 3

Через меню Выделение – Растушевать сделайте растушёвку границ выделенного объекта. Ширину размывания можно оставить по умолчанию. Нажмите ОК.

Шаг 4

В меню Цвет выберите команду Обесцвечивание. В диалоговом окне инструмента переключитесь на пункт Светимость. Нажмите ОК.

Шаг 5

Кликните в меню Выделение – Снять выделение и оцените готовый результат.

Готовое чёрно-белое фото с красным элементом:

Далее рассмотрим более профессиональный метод селективной раскраски изображений.

Чёрно-белое фото с цветными элементами — профессиональный подход

Этот способ превращения снимка в чёрно-белое с цветными объектами изображение, намного эффективнее. Поэтому рекомендуем для получения качественного результата использовать именно этот вариант.

В данном разделе урока мы освоим выделение нескольких цветных элементов на обесцвеченном фоне. А также рассмотрим приёмы коррекции случайных дефектов, которые могут возникнуть из-за некачественного (неумелого) выделения объектов.

В качестве примера здесь мы будем использовать фото, с девушкой-моделью, размером 4093×2729 px.

Шаг 1

Создайте копию слоя, нажав внизу диалогового окна Слои на пиктограмму в виде сдвоенных слайдов.

Шаг 2

Сделайте правый клик на копии слоя и в контекстном меню выберите пункт Добавить альфа-канал, если его нет. Шрифт имени слоя из жирного стиля начертания превратится в обычный.

Шаг 3

Через команду меню Цвет – Обесцвечивание обратите изображение в чёрно-белое, выбрав пункт Светимость в диалоговом окне инструмента. Ваша стопка слоёв будет выглядеть так: вверху дубликат слоя в градациях серого, внизу – оригинал в цвете.

Шаг 4

Возьмите инструмент Свободное выделение и в его параметрах активируйте пиктограмму Добавить в текущее выделение.

[Теперь можно выделить несколько объектов на изображении, независимых друг от друга.]

Шаг 5

Сделайте выделение нескольких элементов на фото, которые планируете сохранить в цвете на будущем чёрно-белом изображении. Мы выделим сначала платье, а затем губы девушки-модели.

Полезный совет. Чтобы упростить выделение конкретного цвета, отключите видимость чёрно-белого слоя, нажав на пиктограмму глаза рядом с миниатюрой копии слоя. Закончив выделение, не забудьте включить его видимость и проверьте, чтобы слой-копия оставался активным.

Шаг 6

Сделайте растушёвку выделенных областей. Чем большего размера ваша фотография, тем большее значение растушёвки следует установить. В нашем случае подходящим будет значение в 20 пикселей.

Шаг 7

Удалите выделенные детали на копии слоя через меню Правка – Очистить (клавиша Delete).

Шаг 8

Через меню Выделение – Снять выделение отключите обводку выделенных элементов и внимательно осмотрите получившееся изображение. Как видите, незаконченная работа имеет пару недостатков:

волосы модели, попавшие в область выделения на фоне красного платья, сохранили цвет;
а у запястья правой руки, на кромке рукава, не до конца вскрыт цветной слой.

Давайте подкорректируем эти моменты.

Доработка и коррекция цветных элементов на чёрно-белом фоне

Для начала доработаем край рукава, затем погасим цвет волос на фоне красного платья модели.

На заметку. В отличии от метода селективного окрашивания, рассмотренного в первой части урока, профессиональный подход позволяет вносить необходимые правки и совершать дополнительные приёмы коррекции в незаконченный проект.

Шаг 1

Возьмите инструмент Ластик с мягкой кистью 2. Hardness 025 px. Размер кисти подбирается ситуативно.

Шаг 2

Пройдитесь ластиком вдоль кромки рукава, удаляя остатки чёрно-белого слоя над недоработанной частью и таким образом вскрывая цветной слой. При необходимости проделайте те же действия в других местах изображения.

Шаг 3

Теперь в настройках инструмента Ластик добавьте следующие параметры:

Непрозрачность – 30 px;
Кисть – 2. Hardness 025 px;
Динамика рисования – Track Direction;
Галочка в чекбоксе – Антиластик.

Примечание. В каждом отдельном случае настройки Непрозрачности и Размера кисти – индивидуальны. Многое зависит от размеров изображения и особенности областей, обрабатываемых на нём. Значения вышеуказанных переменных подбираются экспериментально.

Шаг 4

Проведите мягкой кистью антиластика по длине прядей волос. Этот приём частично восстановит чёрно-белый слой и слегка скроет цветной, что вполне допустимо для данного места.

Наше фото с цветными деталями почти готово. Однако чёрно-белый фон, на котором расположена модель в ярко-выраженном красном платье, нам кажется темноватым. Давайте также поработаем над ним, используя инструменты из вкладки меню Цвет.

Шаг 5

В меню Цвет выберите Кривые. В диалоговом окне инструмента изогните кривую так, чтобы достичь желаемого результата, наблюдая за изменениями «на лету». Нажмите ОК.

Шаг 6

Выберите в меню Цвет – Яркость-Контраст. Слегка измените значение переменных и нажмите ОК.

[Как вариант, вы можете пропустить 5-ый шаг с использованием Кривых и сразу отрегулировать яркость и контраст с помощью этого инструмента на своё усмотрение.]

Оцените готовый результат:

На этом урок по выделению цвета на чёрно-белых снимках в GIMP закончен.

Задать вопросы по уроку на форуме

P. S. Попробуйте добавить к изображению белую рамку. Она хорошо довершит получившееся изображение.

P. P. S. Также, если вы любите чёрно-белые снимки и хотите подробнее изучить их создание в GIMP, тогда прочитайте наше руководство по теме: «Чёрно-белое фото из цветного — 5 способов сделать монохром в GIMP».

Делаем фотографию черно-белой с частичным сохранением цвета

Сегодня хочу рассказать про один из самых часто используемых и модных приемов обработки фотографий. Снимок переводится в черно-белую гамму, но с сохранением отдельных цветных областей. Такой вариант обработки многим очень нравится, поэтому его часто можно встретить у свадебных фотографов. При кажущейся сложности, на практике этот эффект реализовать достаточно просто. Причем, если вы читали мои статьи о том, как сделать снимок черно-белым и про работу с масками, то все необходимые знания у вас уже есть. Если не читали, то очень советую посмотреть хотя бы статью про маски, чтобы было понятно, что именно мы делаем.

В качестве основы для урока возьмем фотографию пары, сделанную в солнечный летний день на ВДНХ. На этом снимке фон не несет какой-то смысловой нагрузки, а желтые зонты на заднем плане даже немного отвлекают внимание от главного объекта съемки. Поэтому я решил сделать фотографию черно-белой, получилось неплохо, но какая-то часть настроения пропала. Мы снимали лавстори, поэтому решение пришло само собой — оставить воздушный шарик-сердце цветным.

Рассмотрим действия поэтапно. Сначало нужно обесцветить изображение. Сделать это можно разными путями, но я обычно использую инструмент «Channel Mixer» («Смешение каналов«). Он дает большую свободу, а при смешении можно сделать акцент на том или ином цвете, добавить немного яркости или наоборот сделать изображение темнее.

Как всегда перед началом работы, создадим копию слоя. Для этого нажимаем сочетание клавиш «CTRL+J«. У нас появилась копия слоя, теперь переходим в меню «Image» («Изображение«) — «Adjustments» («Коррекция«) и выбираем «Channel Mixer» («Смешение каналов«). Ставим галочку «Monochrome» («Монохромное«) в нижнем левом углу и немного меняем параметры по-умолчанию, чтобы сделать снимок чуть светлее. Я остановился на следующих значениях: 40-48-22.

Вот такое фото у нас получилось после перевода в черно-белую гамму. Как я писал выше, немного скучновато, хочется добавить цветовых акцентов. Для этого применим к монохромному слою маску. На моей картинке выделен цветной слой, если у вас так же, то нужно перейти на черно-белый, кликнув по нему. Добавляем маску, для этого в меню «Layer» («Слой«) находим пункт «Layer Mask» («Маска слоя«) и выбираем «Reveal All» («Показать все«). Рядом с черно-белым слоем у нас появился белый прямоугольник, это и есть маска.

Теперь выбираем инструмент «Brush» («Кисть«), цвет должен быть черный и аккуратно рисуем на шарике, постепенно «проявляя» цвет. Тут есть одна тонкость, если нажать на свойства кисти в верхнем меню, то появится такой параметр, как «Hardness» («Жесткость«). Он отвечает за растушевку т.е. область, которая постепенно закрашивается вокруг основного диаметра. Чем выше этот параметр, тем меньше закрашиваемая область и тем жестче получаются границы. Чем это важно для нас? Граница цветного и черно-белого участков должна быть достаточно четкой, иначе получится цветной ореол вокруг объекта, который мы закрашиваем. В большинстве случаев, чем меньше изображение, тем жестче должна быть кисть. И наоборот, для больших изображений лучше выбрать не очень большой диаметр кисти, но закрашивать с растушевкой. В нашем случае я выбрал значение параметра 61% при диаметре 15px, как на картинке.

Результат получился интереснее, чем просто черно-белый снимок, но у ребят яркий и необычный цвет волос и я решил восстановить цвет и для моделей. Для этого я просто продолжил закрашивать маску в нужных местах. Для быстроты можно увеличить диаметр кисти для середины закрашиваемой области, а края все-таки обработать довольно небольшим диаметром (увеличить диаметр кисти можно нажав на клавиатуре «]«, уменьшить «[«). Для сравнения приведу все три получившихся варианта.

Как видите все довольно просто, а эффект получается интересным. Аналогично можно использовать перевод в черно-белое с частичным сохранением цвета для портретов крупным планом, скажем оставляя цветными глаза. Так же эффектно получаются фотографии, где сохрянен цвет для однотонных деталей макияжа, например губной помады и лака для ногтей.

Черно-белая фотография — всё что вам нужно знать

Искусство черно-белой фотографии на удивление сложно освоить. Это не просто взять, и перевести изображение в черно-белый режим с помощью фотошопа.

В этой статье я представлю черно-белую фотографию, также известную как монохроматическая фотография, и объясню, как делать более качественные черно-белые фотографии, в том числе как правильно конвертировать черно-белые изображения в таких программах, как Lightroom и Photoshop.

1.Что такое черно-белая фотография?

Черно-белая фотография — это искусство использования разных оттенков серого, от белого до темного, для создания фотографий. У этого жанра очень долгая история — как и сама история фотографии. К тому времени, когда в 1861 году фотографы сделали первую цветную фотографию, монохромные фотографии существовали уже 35 лет.

Тем не менее, несмотря на то, что цвет — новинка на рынке, он не заменил искусство черно-белого. Цвет может отвлекать; он может быть унылым и безжизненным. Одна из задач фотографов — упростить изображение, доведя сцену до её сути. Иногда эта сущность бесцветна.

Ансель Адамс, обсуждая различия между двумя типами фотографии, сказал:

«Я могу получить гораздо большее ощущение «цвета» с помощью хорошо спланированного и выполненного черно-белого изображения, чем я когда-либо достигал с помощью цветной фотографии».

Вот это да. Вы когда-нибудь думали об этом раньше?

Конечно, в современном мире подавляющее большинство фотографий делается в цвете. Возможно, это означает, что мы потеряли часть красоты и воображения, которые Ансель Адамс хотел передать фотографией. Надеюсь, методы, описанные в этой статье, помогут вам вернуть это.

NIKON D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 200, 1/80, f/2.5

2.Как правильно делать черно-белую фотографию

Хорошая черно-белая фотография — это тоже просто хорошая фотография, и точка. Вы не сможете спасти ужасное изображение, установив на него фильтр «Нуар», хотя это популярная вещь.

Вот семь основных элементов первоклассных черно-белых фотографий, которые вы вскоре увидите. Но прежде всего следует помнить о том, что у вас должна быть причина для черно-белой съемки.

Не каждый объект хорошо смотрится в черно-белом режиме. Поэтому всегда спрашивайте себя: почему вы убираете цвет с определенной фотографии? Почему так важно снимать объект таким образом?

Черно-белые фотографии могут выглядеть великолепно, но не всегда. Вам нужно знать заранее, почему вы делаете снимок в черно-белом, а не в цветном режиме. Если вы не можете указать на это серьезную причину, возможно, ваша фотография не должна быть монохромной.

NIKON D800E + 14-24mm f/2.8 @ 14mm, ISO 100, 1/8, f/16.0

3.Черно-белое против монохромного

Возможно, вы заметили, что есть два общих термина, которые относятся к «одному и тому же»: черно-белый и монохромный. Однако, хотя вы можете видеть, что эти слова используются как синонимы, они не идентичны!

Слово монохромный означает «одноцветный». Итак, монохромные фотографии могут иметь цветной оттенок, если это только один цвет. Взгляните на фото ниже. Он имеет коричневый оттенок, чтобы усилить характер, но все остальные цвета были удалены. Хотя эта фотография является монохромной, но это не черно-белая фотография. Настоящие черно-белые фотографии вообще не имеют цвета. Они полностью черные, серые и белые.

NIKON D800E + 70-200mm f/4 @ 135mm, ISO 100, 1/125, f/8.0

Хорошей новостью является то, что вы можете использовать любой термин, не вызывая путаницы. Но если вы хотите быть максимально точными, лучше использовать фразу «черно-белые» для фотографий без оттенков цвета.

4.Оборудование

В общем, когда вы делаете черно-белые снимки, вам следует просто продолжать использовать уже имеющуюся камеру; они одинаково хорошо работают как для монохромных изображений, так и для цветных. Но есть еще несколько соображений относительно оборудования камеры, которые имеют значение для черно-белой фотографии, о которых я расскажу ниже.

4.1.Камеры

Во-первых, важно отметить, что есть камеры, которые снимают только монохромные фотографии. Они, как правило, очень дорогие, например, Leica M Monochrome, которая продается за 8000 долларов. Хотя иногда можно встретить людей, которые модифицируют обычные камеры, чтобы снимать только черно-белые изображения, этот процесс дорог и сложен, поэтому увидеть его можно нечасто.

Зачем кому-то прилагать такие усилия для покупки камеры, которая снимает только в черно-белом режиме? Что ж, большинство людей этого не делает. Но только монохромные камеры предлагают более четкие и чистые черно-белые изображения, чем то, что вы можете получить от цветной камеры. Однако для большинства людей практичность обычной цветной камеры делает ее очевидным выбором.

The Leica M Monochrome

4.2.Съемка в черно-белом режиме и съемка в цвете с дальнейшим преобразованием

Большинство камер имеют черно-белый режим, что вызывает интересный вопрос: лучше ли делать цветные снимки и преобразовывать их в постобработке, или же с самого начала использовать монохромный режим?

Простой ответ заключается в том, что вы всегда должны сначала делать цветные снимки, а потом преобразовывать их в черно-белые на этапе пост-обработки, просто потому, что за это нет реального наказания. И, если вы когда-нибудь передумаете и захотите использовать цветную версию, у вас всегда есть возможность вернуться.

Кроме того, если вы начнете с цветного файла, вы получите огромную гибкость — потому что вы все равно сможете настраивать «цвета» в постобработке даже после преобразования в черно-белый режим. Например, вы можете затемнить синий канал, чтобы небо выглядело темнее на ваших монохромных изображениях. Это невозможно, если ваш файл изначально был черно-белым.

NIKON D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 180, 1/100, f/1.4

4.3. JPEG или RAW

Предыдущий раздел на самом деле был немного ложной дилеммой. Проще говоря, для многих фотографов это вообще не актуально. Это потому, что надеюсь, вы будете снимать файлы в формате RAW, а не в формате JPEG, а фотографии в формате RAW, сделанные цветной камерой, всегда сохраняют информацию о цвете.

Если вы не слышали о дебатах между форматами RAW и JPEG, прочтите вот эту статью об этом. Но основной довод заключается в том, что файлы RAW содержат больше информации и качества изображения, тогда как файлы JPEG — это файлы меньшего размера с меньшим объемом данных. Таким образом, по очевидным причинам фотографы, которые ищут высококачественные изображения, обычно снимают в формате RAW.

Итак, если вы снимаете в формате RAW, вы можете включить «монохромный» на своей камере и начать делать снимки. На ЖК-экране камеры изображения будут черно-белыми, но когда вы откроете их в программе пост-обработки, они станут цветными! Файл RAW не отбрасывает никаких данных.

Вы можете использовать это в своих интересах. Допустим, вы занимаетесь фотографией и планируете преобразовать большую часть своих фотографий в формате RAW в черно-белые. Если вы включите монохромный режим, вы увидите черно-белый предварительный просмотр на ЖК-дисплее камеры, что поможет вам лучше визуализировать изображение.

Но главное в том, что все эти фотографии на самом деле цветные, поскольку они являются файлами RAW, поэтому вы не теряете никакой гибкости, если позже решите, что предпочитаете цветную версию.

NIKON D7000 + 17-55mm f/2.8 @ 17mm, ISO 100, 0.6 seconds, f/8.0

4.4.Фильтры

Когда вы изучаете фотоаппарат для черно-белой фотографии, вы можете встретить некоторую информацию о фильтрах. Если вы снимаете цифровой камерой только для получения монохромных изображений — важно использовать фильтры на передней части объектива, чтобы изменить контраст и оттенки изображений.

Взгляните на сравнение ниже, чтобы понять, как цветные фильтры влияют на изображение. Эти фотографии сделаны с синим, зеленым и красным фильтрами — физическими стеклянными фильтрами, прикрепленными к объективу.

Как видите, выбор фильтра оказывает большое влияние на каждую черно-белую фотографию. Синий фильтр блокирует красный свет, затемняя такие вещи, как листья и землю. Зеленый фильтр увеличивает яркость всего зеленого (включая небольшие элементы дерева). Наконец, красный фильтр затемняет небо и другие синие элементы на фотографии, немного осветляя все красное.

Несмотря на основные различия, показанные выше, сегодня цифровые фотографы редко используют цветные фильтры для черно-белой фотографии. Причина в том, что они слишком сильно влияют на цветные фотографии, что потенциально делает невозможным обратное преобразование и получение чего-то, что хорошо выглядит. Кроме того, вы можете имитировать многие из тех же эффектов при постобработке, настраивая отдельные цветовые каналы.

Пуристы по-прежнему используют цветные фильтры для своих черно-белых фотографий, поскольку эффекты не могут быть полностью воспроизведены в программном обеспечении. Но это используется все реже и реже, и вам, скорее всего, не нужно вкладывать средства для покупки цветных фильтров для использования монохромных фотографий.

5.Семь элементов лучших черно-белых фотографий

Когда вы снимаете в черно-белом режиме, вам нужно «вытащить Анселя Адамса» и передать суть вашего объекта — включая его цвета и другие характеристики — но только через оттенки света и темноты. Лучшие черно-белые фотографии достигают этого за счет совершенствования семи элементов ниже.

5.1.Тень

Первое, что нужно помнить при черно-белой съемке, — это то, что тени имеют слишком большое влияние. Это уже не просто более темные участки фотографии — это основные элементы композиции, а иногда и сам объект композиции.

Обработка теней в черно-белой фотографии влияет на все остальные аспекты внешнего вида фотографии. Тени черные без деталей? Это сигнализирует о чувстве интенсивности и пустоты. Или, с другой стороны, если ваши тени тонкие и детализированные, это может сделать фотографию в целом более сложной.

NIKON D810 + 70-200mm f/2.8 @ 70mm, ISO 140, 1/500, f/9.0

Обратите внимание, что ничто в черно-белой фотографии не требует областей чистого черного, чтобы хорошо выглядеть (или чисто белого, если на то пошло). Это немного миф, что вам нужен полный диапазон от глубоких теней до полного белого, прежде чем черно-белая фотография станет оптимальной.

Вместо этого просто делайте то, что вам нравится больше всего, но следите за тенями в кадре. Они часто имеют более сильный «вес» в черно-белом, чем в цветном, и, возможно, вам придется соответствующим образом изменить вашу композицию.

5.2.Контраст

Многие думают, что контраст — это просто разница между самыми яркими и самыми темными частями фотографии. Однако только по этому определению этот мягкий градиент имеет экстремальный контраст, поскольку он содержит как белый, так и черный цвет:

Вместо этого контраст также включает компонент близости. Разница в яркости между двумя объектами преувеличивается, когда они находятся рядом. На фотографии ниже яркая Эйфелева башня находится прямо на черном фоне. Это изображение имеет гораздо больший контраст, чем градиент выше.

NIKON D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 800, 1/30, f/1.4

В черно-белой фотографии контраст важен из-за послания, которое он посылает. Фотография с высокой контрастностью, как и фотография выше, передает ощущение динамической интенсивности — часто, опять же, из-за темных теней. Вот почему фотографы любят добавлять контраст к монохроматическим фотографиям. Это помогает изображениям выделиться.

Фотографии с низким контрастом не привлекают столько внимания, но их более мягкое, приглушенное качество может работать одинаково хорошо. На некоторых из моих любимых черно-белых фотографий всего несколько серебристых полутонов, и именно их тонкость позволяет им так хорошо работать.

NIKON D800E + 70-200mm f/4 @ 200mm, ISO 100, 1/160, f/11.0

Ключевым моментом является то, что уровень контрастности фотографии должен иметь смысл для вашего объекта — это то, что вы можете улучшить, по крайней мере, до некоторой степени, при постобработке. Возможно, было бы ошибкой фотографировать нежный весенний день с сильным контрастом, который отвлекает от вашего настроения. Точно так же, если вы делаете монохромные фотографии яркого пейзажа, высокая контрастность — естественный выбор, чтобы выделить объект.

5.3.Тона (темные и светлые)

Не все фотографы одинаково употребляют слово «тон». Здесь вы можете понимать, что это яркость, темнота и оттенки серого, которые появляются на изображении.

Тона — краеугольный камень любого черно-белого изображения. Если вы когда-нибудь слышали в фотографии фразу «высокий ключ» или «низкий ключ», вы, вероятно, видели примеры крайних тонов.

Хотя большинство фотографий не являются ни особенно яркими, ни особенно темными — они находятся где-то посередине, вам все равно нужно обращать внимание на оттенки при съемке. Это потому, что, как и контраст, тона могут передать настроение вашей фотографии.

Освещение, съемка, ретушь

Пошаговое руководство по студийной съемке

Читать в Литрес

Взгляните на две фотографии ниже.

NIKON D800E + 20mm f/1.8 @ 20mm, ISO 100, 1/30, f/16.0

Это одно и то же изображение, но в двух разных вариантах, в темном и в светлом. Более темное изображение более загадочное и зловещее. Более светлый образ более воздушен и радостен.

Хотя приведенные выше различия очень велики, даже крошечные вариации снимаемых вами тонов могут значительно изменить эмоции фотографии. Лично мне нравится, как выглядят темные, угрюмые фотографии, как монохромные, так и цветные. Но конкретные тона, которые работают лучше всего, зависят от сцены, которую вы фотографируете, и на изображении выше я предпочитаю более светлый вариант.

Самое важное, о чем следует помнить: тона вашего изображения — темные или яркие — должны гармонировать с характером самого объекта. Используйте их намеренно, чтобы рассказать историю, которую вы задумали.

5.4.Формы

Каждая фотография представляет собой набор форм, простых или сложных. Когда вы убираете цвет из своего набора инструментов, формы становятся еще более важными и становятся частью истории, которую вы рассказываете.

Взгляните на фото ниже. Да, это водопад с деревьями и скалами. Но на более абстрактном уровне это серия фигур, помещенных вместе на холсте. Водопад представляет собой прямоугольник, окруженный линиями и многоугольниками. Большое дерево, стоящее в реке, напоминает музыкальную ноту.

NIKON D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 100, 1 second, f/11.0

Люди автоматически распознают фигурами. Если объект не имеет цвета, мы можем распознать его только по форме. Представьте себе монохромную фотографию лампы на фоне силуэта. Единственными тонами на фото могут быть белый и черный. Нет никаких теней или текстуры, чтобы указать, что изображено на фотографии. Но есть ли сомнения, что вы смотрите на лампу?

Формы закрепляют и упрощают фотографию. Некоторые известные виды ежегодно фотографируются тысячами людей просто потому, что на них изображена гора или река красивой формы.

Лично, когда я делал снимок ниже, ждал несколько минут, пока уйдет туман, чтобы зрители могли увидеть форму всей горы. Если бы часть треугольника была закрыта, фотография не получилась бы вообще.

NIKON D800E + TAMRON 15-30mm f/2.8 VC @ 21mm, ISO 100, 8 seconds, f/10.0

И нужно ли мне вообще упоминать формы людей, мгновенно узнаваемые и глубоко эмоциональные?

NIKON D7000 + 50mm f/1.4 @ 50mm, ISO 450, 1/400, f/1.4

В черно-белой фотографии нет цвета, чтобы сделать изображение более знакомым (или более абстрактным, если это ваша цель). Итак, формы особенно важны — они являются одним из основных способов для зрителя вообще понять смысл фотографии.

5.5.Текстура

В то время как формы создают «большую картину» изображения, текстура заполняет все остальное. И, как и все элементы черно-белой фотографии, которые мы рассмотрели до сих пор, текстуры, которые вы снимаете, могут влиять на настроение и эмоции фотографии.

От гладкой гальки до крупной травы, от гладкого алюминия до матовой ржавчины — текстура — это основа индивидуальности изображения. Очень сложно сделать резкие снимки пологого ручья, например, во многом из-за мягкой текстуры воды. (Но если бы у вас была такая цель, вы могли бы захотеть повысить контраст и захватить глубокие тени — уравновесив мягкую текстуру, сделав общую фотографию более интенсивной.)

Взгляните на текстуры на двух изображениях ниже и подумайте, как они влияют на настроение фотографий:

NIKON D5100 + 18-55mm f/3.5-5.6 @ 32mm, ISO 100, 6 seconds, f/22.0

NIKON D800E + 70-200mm f/4 @ 86mm, ISO 100, 1/10, f/16.0

Хаотические волны на первом изображении усиливают напряженное зловещее настроение. Для сравнения, вторая фотография имеет более гладкие повторяющиеся текстуры, которые создают ощущение гармонии и баланса. Когда вы не можете полагаться на цвет, чтобы сформировать эмоциональную основу изображения, текстура становится еще более важной. Это просто сильно влияет на восприятие ваших черно-белых фотографий.

5.6.Композиция

Лучшие фотографии, как правило, имеют скрытое чувство цели — намек на то, что фотограф намеренно запечатлел сцену именно этим, а не другим способом. Изображение имеет структуру и порядок. Это не просто снимок. Другими словами, у него сильный состав.

В прошлом мы писали о композиции гораздо более подробно, но ключевым моментом в этом контексте является то, что элементы вашей фотографии будут меняться в черно-белом цвете. Например, если вы делаете цветные портретные фотографии, у вашего объекта могут быть яркие глаза, которые существенно повлияют на вашу композицию. То же самое и в пейзажной фотографии: в этом случае золотое небо может направить все изображение вверх. В обоих случаях вам нужно будет скомпоновать фотографию по-разному, если вы снимаете в черно-белом режиме — и это далеко не единственные примеры.

NIKON D800E + 35mm f/1.8 @ 35mm, ISO 100, 1.3 seconds, f/16.0

В других случаях вы можете захотеть использовать черно-белую фотографию, основанную на воображении, в своих интересах. В приведенном ниже примере плотная композиция устраняет часть контекста сцены. Отсутствие цветов усиливает ощущение, заставляя зрителей дольше смотреть на фотографию, чтобы понять, что происходит. Такой эффект легче достичь в черно-белом цвете, чем в цветном.

NIKON D7000 + 24mm f/1.4 @ 24mm, ISO 100, 1/200, f/7.1

Конечно, очень важно хорошо скомпоновать ваши фотографии независимо от того, какое цвета вы используете, полные цвета или черно-белые. Это не то, что меняется при преобразовании фотографии. Тем не менее, когда вы делаете черно-белые снимки, это помогает думать о сцене с монохромным мышлением. Когда вы это сделаете, вы часто будете принимать разные решения о своей композиции — и это может превратить достойный снимок в часть портфолио.

5.7.Эмоции

На определенном уровне эмоции — самая важная часть фотографии, что делает их идеальным завершением этого списка. Все элементы, которые мы обсуждали до сих пор, важны прежде всего потому, что они являются инструментами эмоций; они помогают определить настроение и послание ваших черно-белых фотографий.

В качестве примера взгляните на две фотографии ниже, на которых показаны совершенно разные сцены. Первый снимок — это изображение архитектуры Парижа, а второй — фотография гор в Новой Зеландии. Тем не менее, несмотря на совершенно разные сюжеты, эмоции у этих фотографий очень похожи:

NIKON D7000 + 105mm f/2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/125, f/5.0

NIKON D810 + 70-200mm f/2.8 @ 70mm, ISO 160, 1/500, f/11.0

Почему они похожи? Надеюсь, ответ очевиден — это переполненные высококонтрастные фотографии с резкими текстурами и глубокими тенями. Обе композиции содержат похожую смесь форм и оттенков. Кого волнует, что предметы разные? Ощущения каждого изображения обязательно должны быть похожими, поскольку их основные элементы очень похожи.

Сравните это с фото ниже, которое во многих отношениях противоположно. Как и следовало ожидать от скудной композиции и отсутствием отвлекающих факторов, эмоции на этой фотографии совершенно другие — изолированные и одинокие:

NIKON D800E + 70-200mm f/4 @ 200mm, ISO 140, 1/800, f/7.1

Эмоции — это не какая-то отдельная переменная, которую нужно правильно понимать, чтобы делать хорошие черно-белые фотографии. Напротив, это кульминация инструментов, которые мы обсуждали до сих пор. При правильном использовании, остальные шесть элементов черно-белой фотографии позволяют сформировать эмоциональное послание так, чтобы оно находило отклик у зрителей и показывало им то, что стоит увидеть.

6.Постобработка

Давайте посмотрим, как можно преобразовать цветные изображения в черно-белые с помощью Lightroom, Photoshop и других программ.

6.1.Как сделать изображение черно-белым в Lightroom

В Lightroom есть несколько способов преобразовать фотографии в черно-белые, но самый простой — просто переключить в режим «B&W» в самом верху основной панели или просто нажать «v» на клавиатуре.

Вы также можете преобразовать фотографию в черно-белую, уменьшив насыщенность до -100, или (с некоторыми камерами), изменив профиль в разделе «Калибровка камеры» на монохромный. Но эти методы не оптимальны, поскольку они исключают некоторые параметры на вкладке HSL для настройки отдельных цветов в черно-белом сочетании.

Хотя вкладка HSL очень полезна для точной настройки черно-белых фотографий, имейте в виду, что экстремальные настройки часто добавляют высокий уровень шума к вашим изображениям. Это можно несколько минимизировать с помощью панели шумоподавления (в частности, уменьшение «цветового шума»), но лучше всего сохранить минимальные настройки.

6.2.Как сделать изображение черно-белым в Photoshop

У вас есть еще больше гибкости при преобразовании черно-белой фотографии в Photoshop, чем в Lightroom. У каждого есть свой предпочтительный метод. Лично мне нравится использовать «Camera RAW Filter» в Photoshop CC, который открывает те же параметры редактирования, что и в Lightroom, и применяет их в качестве фильтра. Это потому, что мне очень нравятся настройки HSL в Lightroom для черно-белых фотографий!

Тем не менее, у вас есть много других вариантов. Один из популярных методов — создать корректирующий слой «микшер каналов», который дает вам контроль над красным, синим и зеленым каналами в вашем черно-белом изображении.

Вы также можете использовать черно-белый корректирующий слой, полностью уменьшить насыщенность или даже открыть фотографию в плагине, который выполняет черно-белое преобразование. Короче говоря, есть много способов получить черно-белое изображение в Photoshop, и полезно опробовать некоторые из этих методов самому, чтобы решить, какой из них вам больше нравится.

6.3.Преобразование фотографий в другом ПО для постобработки

В наши дни очень популярно использование специального стороннего программного обеспечения для преобразования фотографии в черно-белое. Самым популярным из них является Nik Silver Efex Pro, который уже есть у многих фотографов, поскольку он был бесплатным несколько лет подряд. (Сейчас он стоит 70 долларов как часть пакета Nik, поскольку DxO купил его у Google.) Он работает сам по себе или как плагин для Lightroom и Photoshop.

Лично я не использую Silver Efex Pro или другое стороннее программное обеспечение для преобразования, поскольку сохранение черно-белой версии исключает информацию о цвете, а это означает, что с этого момента нет возможности вернуться к цвету. (Хотя вы всегда можете повторно отредактировать исходный RAW для получения цветной версии.) Тем не менее, программное обеспечение, такое как Silver Efex, значительно лучше справляется с экстремальными настройками без добавления шума, поэтому оно может быть очень полезно для некоторых фотографий. И нельзя отрицать, что подобные плагины обладают гораздо большей гибкостью, чем встроенные опции Lightroom.

7.Вдохновение и идеи

Если вы хотите сделать отличные черно-белые фотографии, просто выйдите и сделайте это! Лучший способ улучшить свои навыки — это практика, как в поле, так и на этапе пост-продакшн. Вскоре вы обнаружите, что смотрите на мир в монохромном режиме, визуализируя, как именно сцена перед вами будет выглядеть в черно-белом режиме. Вот несколько кратких идей для начала.

7.1.Черно-белая портретная фотография

Из-за того, насколько доступна портретная фотография, это один из лучших способов начать делать черно-белые снимки. Обратите особое внимание на взаимодействие света и тени при съемке монохромных портретов. Вы можете использовать тщательное освещение, чтобы придать форму лицу объекта съемки или привлечь внимание к определенным чертам, например взгляду их глаз или текстуре рук. Если все сделано хорошо, результаты говорят о многом.

Кроме того, вы можете использовать черно-белое изображение, чтобы выразить эмоции вашего объекта. Если вы снимаете цветные портреты, любая одежда на фотографии может привлечь больше внимания, чем следовало бы, отвлекая внимание от вашего сообщения. Монохромный режим помогает сосредоточиться на таких вещах, как мимика и жесты.

NIKON D7000 + 17-55mm f/2.8 @ 34mm, ISO 360, 1/100, f/2.8

7.2.Черно-белая пейзажная фотография

Монохромные пейзажи имеют ощущение сырости, что помогает им привлекать внимание. Чтобы рассказать историю, они полагаются на основные характеристики сцены — свет и землю. Наряду с этим, пейзажи с бесчисленными цветами часто становятся буйными, отвлекая от сообщения, которое вы хотите передать. Часто лучшим решением является черно-белое изображение.

Тем не менее, будут моменты, когда цвета в пейзаже будут идеальными, но изображение все равно будет лучше выглядеть в черно-белом. Это потому, что как фотограф вы часто пытаетесь запечатлеть суть сцены, а не просто точную копию того, что вы видели. Иногда эта суть больше связана с тенью, текстурой, формой и контрастом, чем с конкретными оттенками.

NIKON D800E + 20mm f/1.8 @ 20mm, ISO 100, 1/50, f/16.0

7.3.Черно-белая уличная фотография

И наконец, уличная фотография — возможно, единственный жанр фотографии, в котором люди чаще снимают в монохромном, чем в цветном. Почему это так?

В каком-то смысле это связано с историей уличной фотографии. Такие люди, как Анри Картье-Брессон и Вивиан Майер, запечатлели уличную жизнь исключительно в черно-белых тонах, и их влияние распространилось на многих людей, снимающих сегодня.

Но на более глубоком уровне цвет может отвлекать от уличных сцен, что реже в других жанрах. Если вы хотите, чтобы зрители сосредоточились на взаимодействии или тонком визуальном каламбуре, который вы запечатлели, вам, безусловно, не захочется отвлекать их взгляд от действия с помощью цветных всплесков (особенно в городах, где расположение цветов в кадре часто случайно). Это не означает, что вся хорошая уличная фотография должна быть черно-белой, но неудивительно, что ее так много.

NIKON D7000 + 17-55mm f/2.8 @ 55mm, ISO 640, 1/10, f/2.8

8.Заключение

Черно-белая фотография обманчиво сложна. Хотя при удалении цвета у вас не так много переменных, которыми нужно манипулировать, вместо этого вы создаете новую задачу: делать качественные фотографии без важного инструмента в вашем распоряжении! Если вы снимаете обычные цветные фотографии, вы можете полагаться на яркие облака на закате, чтобы получить поразительный снимок. Или, для портретной фотографии, вы можете сделать объект более реалистичным, отображая цвет его глаз, волос и кожи с большей реалистичностью.

Ничего из этого невозможно с черно-белой фотографией. Вместо этого вам нужно работать со светом, тенью и элементами композиции, чтобы рассказать историю и уловить эмоции, которые вы испытываете. Хотя это требует практики, оно того стоит. Некоторые сообщения просто предназначены для передачи в монохромном режиме.

Автор: Spencer Cox

Источник: photographylife.com

Как преобразовать фотографии в черно-белые в Lightroom

Сегодня я собираюсь показать вам, насколько прост и эффективен Lightroom для преобразования цветных фотографий в мощные черно-белые изображения.

Ключ к тому, чтобы извлечь из этого максимальную пользу, — использовать формат Raw, а не JPEG. Дополнительная битовая глубина означает, что они содержат гораздо больше информации для использования Lightroom. Конечным результатом является то, что у вас есть больше возможностей и более плавная конверсия.

В этой статье основное внимание уделяется глобальным настройкам — тем, которые влияют на все изображение (я оставлю локальные настройки для другой статьи).

В Lightroom есть два способа преобразовать изображение в черно-белое:

Набор Обработка — Черно-белый в базовой панели
Перейдите на вкладку Ч / Б на панели Цвет / HSL / Ч / Б

Давайте рассмотрим каждый из них по очереди.

Установить режим Ч / Б на базовой панели

Хороший способ начать с цветного изображения, которое уже было обработано.Перед тем как начать, установите Saturation и Vibrance на ноль и отрегулируйте ползунки White Balance для получения нейтрального цветового баланса (установка Auto работает в большинстве случаев хорошо).

Подготавливает изображение к преобразованию. Вот мое стартовое изображение.

Вот как это выглядит с Treatment , установленным на Black & White .

Следующим шагом является уточнение преобразования с помощью ползунков Tone .Вот самые полезные, работающие по порядку сверху вниз:

Экспозиция — устанавливает общую яркость изображения. Сначала отрегулируйте это. Если вы начали с обработанного цветного изображения, возможно, вам и не придется.

Contrast — устанавливает общий контраст. Большинство черно-белых изображений выигрывают от более высокого контраста, чем вы использовали бы для обработки цвета. Установите контраст в секунду.

Тени — регулирует самые темные тона фотографии независимо от других.Используйте это, чтобы сделать тени светлее или темнее.

Highlights — регулирует самые светлые тона независимо от других. Используйте его, чтобы сделать блики светлее или темнее.

В своей фотографии я увеличил контрастность , переместил ползунок Highlights влево, чтобы сделать кожу модели темнее, открывая текстуру, и ползунок Shadows влево, чтобы затемнить тени и добавить драматизма. Вот как это выглядит на данный момент.

Есть еще три ползунка, которые могут вам пригодиться:

Clarity — увеличивает контраст средних тонов, подчеркивая резкость и текстуру.Побочным эффектом является то, что изображение часто становится немного темнее при увеличении четкости, поэтому вам может потребоваться вернуться к ползункам «Экспозиция» или «Тени», чтобы сделать фотографию светлее.

Моя статья «Четыре способа улучшить ваши фотографии с помощью ползунка четкости в Lightroom» посвящена этой теме более глубоко.

Баланс белого — после того, как вы использовали другие ползунки, вы можете перейти к ползункам Temp или Tint и переместить их, чтобы увидеть эффект, который они оказывают на ваше преобразование.Эти ползунки изменяют цветовой баланс исходной фотографии, что, в свою очередь, изменяет тона изображения. Поэкспериментируйте с ними, чтобы увидеть, улучшают ли они тона вашего изображения.

Эти три изображения показывают, насколько это возможно. Перемещение ползунка Temp изменило оттенки кожи (см. Второе изображение), а перемещение ползунка Tint в основном повлияло на зеленый фон (см. Третье изображение). Различия незначительны, возможно, вам придется присмотреться, чтобы увидеть их.

Активируйте вкладку Ч / Б на панели Цвет / HSL / Ч / Б

Второй вариант преобразования фотографий в черно-белые в Lightroom — перейти прямо на вкладку B&W на панели HSL / Color / B & W .

Опять же, неплохо было бы начать с обработанной цветной фотографии с нейтральным цветовым балансом и обнуленными Vibrance и Saturation .

Восемь ползунков на этой вкладке позволяют сделать тона, соответствующие цветам исходной фотографии, светлее или темнее.

Например, если вы переместите ползунок Blue влево, Lightroom сделает любые серые тона более темными из синего. Сдвиньте его вправо, и они станут светлее.Наиболее очевидное использование этого слайдера — сделать голубое небо темным и драматичным в черно-белом цвете.

Ползунки других цветов работают так же. В качестве альтернативы вы можете использовать инструмент целевой настройки . Для этого щелкните значок инструмента целевой настройки (см. Красную стрелку внизу слева) и наведите указатель мыши на серый тон, который вы хотите настроить на изображении. Появятся значок инструмента целевой настройки и перекрестие (см. Стрелку справа ниже).Удерживая левую кнопку мыши нажатой, потяните мышь вниз, чтобы сделать тона под перекрестием темнее, или вверх, чтобы сделать их светлее. Lightroom анализирует цвета под перекрестием и соответствующим образом перемещает ползунки соответствующих цветов.

Будьте осторожны, не перемещайте ползунки цвета слишком далеко, иначе в изображение появятся нежелательные артефакты и ореолы. Момент, когда это произойдет, во многом зависит от содержания вашей фотографии. Лучший подход — выработать привычку увеличивать масштаб до 100% и проверять, нет ли ореолов по краям и что переходы в затронутых цветах плавные.

На этом снимке экрана показано, что происходит, когда вы нажимаете ползунки слишком далеко (в данном случае ползунок Blue на -58 ). Край скульптуры отмечен тонким ореолом, которого нет на исходной фотографии:

Обратите внимание, что исходное положение ползунков цвета на вкладке «Ч / Б» зависит от настройки на вкладке Presets в настройках. Если Применить автоматическое микширование при первом преобразовании в черно-белое поле не отмечен, ползунки будут в своих обнуленных положениях.

Если этот флажок установлен, Lightroom устанавливает их в соответствии с тем, что он рассчитывает, будет иметь хорошее преобразование. Я предпочитаю, чтобы ползунки цвета были обнулены, и я советую вам это сделать. Если вы хотите увидеть преобразование Lightroom, вы можете в любой момент нажать кнопку Auto в нижней части вкладки «Ч / Б».

После того, как вы закончили на вкладке «Ч / б», вы можете перейти на панель «Основные» и выполнить дальнейшие настройки с помощью ползунков, как описано выше.Конечно, если вы решили сначала перейти на базовую панель, вы можете затем перейти на вкладку Ч / Б, чтобы внести там изменения. В действительности вы можете переключаться между двумя панелями по мере улучшения изображения.

Как узнать, к какой панели перейти в первую очередь? Это зависит от изображения. Если это фотография с яркими цветами, вкладка «Ч / Б», вероятно, будет наиболее полезной. Но если цвета не такие яркие, то может быть лучше Базовая панель. Это суждение, которое становится легче с опытом.

В этой статье я затронул только тему черно-белого преобразования. Теперь вы узнали, как вносить глобальные изменения. В моей следующей статье я покажу вам, как внести локальные корректировки, чтобы действительно оживить ваши черно-белые изображения.

Освоение Lightroom: третья книга — черно-белое

Моя электронная книга Освоение Lightroom: Книга третья — Черно-белое подробно рассматривает тему черного и белого. В нем объясняется все, что вам нужно знать, чтобы делать впечатляющие и красивые монохромные преобразования в Lightroom, включая то, как использовать самые популярные черно-белые плагины.Щелкните ссылку, чтобы посетить мой веб-сайт и узнать больше.

Полное руководство по раскрашиванию черно-белых фотографий в Photoshop

Вы когда-нибудь хотели раскрасить любимые черно-белые фотографии? Хотя старые винтажные черно-белые изображения хороши, иногда более подходящими и интересными являются полноцветные изображения.

Итак, без лишних слов, давайте взглянем на:

как раскрасить черно-белые фотографии в Photoshop;
использовать различные инструменты для раскрашивания фотографий;
добавить цвет к вашим черно-белым изображениям;
и намного больше .

Сколько времени нужно, чтобы раскрасить черно-белую фотографию?

Расчетное время: 30 минут

Обычно у вас уходит около 30 минут, чтобы раскрасить (добавить цвет) черно-белую фотографию, но по мере того, как вы привыкните к процессу, описанному в этом руководстве, вам понадобится не более 10-15 минут.

Хотя для этого можно использовать целый ряд методов, мы собираемся показать вам, как использовать слои заливки сплошным цветом с масками слоев и различными режимами наложения.

Это наш предпочтительный метод, так как он означает, что ни одна из сделанных вами корректировок не является разрушаемой , и вы всегда можете вернуться и внести изменения в изображение и его цвета позже. Как видите, в нашем примере мы использовали портретное изображение.

Откройте изображение в Photoshop

Выберите черно-белую фотографию, которую вы всегда хотели иметь или увидеть в цвете (или используйте ту, которую мы использовали, загрузив ее выше), и откройте изображение в Photoshop, чтобы вы могли сразу перейти и раскрасить черно-белое изображение. Фото.

Если у вас еще нет Photoshop, вы можете скачать его здесь.

Откройте изображение, которое вы хотите раскрасить, с помощью Photoshop

Используя инструмент «Быстрый выбор», выберите фон

В случае с изображением, которое мы используем, довольно просто использовать инструмент «Быстрое выделение», чтобы отделить фон (или небо) от объекта изображения. Если на изображении нет четкого объекта, используйте инструмент «Быстрое выделение», чтобы выделить большую область изображения, которая будет иметь тот же цвет, например, трава или небо.

Инструмент быстрого выбора Photoshop

Чтобы использовать инструмент «Быстрое выделение», просто нажмите клавишу «W» на клавиатуре или перейдите в меню Photoshop, чтобы выбрать «Инструмент быстрого выбора». Это может занять несколько минут, и вам может потребоваться использовать клавишу Alt (Windows) или Option (Mac), чтобы отменить выбор определенных областей, если инструмент случайно выбрал области, которые вы не собирались выбирать.

Подробнее об инструменте быстрого выбора Photoshop см. Здесь.

Создайте новый слой сплошного цвета из выделения

После того, как вы успешно сделали свой выбор, приступайте к созданию слоя заливки сплошным цветом.Это можно сделать, щелкнув значок, показанный ниже.

Создание нового слоя заливки сплошным цветом в Photoshop

Затем нажмите «сплошной цвет».

Установите тип корректирующего слоя, который вы хотите создать, на «Solid Color»

Затем измените цвет на какой-нибудь подходящий. Фон нашего изображения не в фокусе из-за использования красивой малой диафрагмы, которая создает крутой эффект боке.

Это делает фотографию отличной, и хотя выбранный нами фон явно не является небом, трудно сказать, какой цвет был на самом деле.Мы выберем более теплый летний цвет, но вы всегда можете экспериментировать с ним сколько угодно.

Вы всегда сможете вернуться и изменить это позже.

Измените режим наложения с «нормального» на «наложение»

Очевидно, вы не хотите, чтобы цвет выглядел так, будто он просто заливался там, поэтому вам нужно будет изменить режим наложения.

Просто выберите слой заливки на вкладке слоев, откройте выделенное раскрывающееся меню и выберите «наложение».

Выберите параметр наложения

Исправьте края, на которых цвет растекся по объекту

Маловероятно, что первоначальный выбор был идеальным, но его не было видно, когда цвета были одинаковыми. Продолжайте и используйте кисть подходящего цвета, чтобы снова исправить окраску исходного изображения. Это займет не более 2–3 минут…

Раскрашенное фото

Постарайтесь максимально точно совместить окружающие области.

Небольшое изменение оттенка, которое вы видите сейчас, может стать видимым позже, когда мы добавим цвет.

Продемонстрируйте свои раскрашенные изображения сегодня!

Показывайте цветные изображения в визуально привлекательных галереях!

Начать сейчас

Добавьте красок на лицо

Как и раньше, воспользуйтесь инструментом «Быстрый выбор», но теперь давайте выделим ее лицо. Вы также, как и раньше, создадите новый слой заливки сплошным цветом, а затем выберете подходящий цвет.В этом случае мы выберем цвет кожуры персикового цвета. Обеспечение того, чтобы цвета кожи выглядели естественными (и точными), вероятно, является наиболее сложной частью добавления цвета к черно-белому изображению, особенно если вы не уверены, какие цвета были в исходном изображении.

Выберите подходящий цвет.

Но на этот раз не устанавливайте режим наложения для этого слоя на «наложение», вместо этого измените его на «цвет».

Измените параметр наложения на «Цвет

». Возможно, вам придется потратить больше времени на то, чтобы добиться максимальной точности цвета лица.Исходная черно-белая версия изображения, которое мы использовали, выглядела так:

Исходное изображение

Кожа на лице модели уже очень гладкая и очень светлая, поэтому решения, которые мы принимаем относительно того, как раскрасить ее лицо, будут только предположениями.

Вы, вероятно, уже будете иметь в виду цвета при выборе изображения, поэтому, если вы работаете с собственным изображением, сравните его с реальным объектом. Если вы работаете с выбранным нами изображением, мы добавим немного цвета, используя тот же метод, который описан выше.

Раскрашенная фотография

Хотя на пятом шаге мы предложили использовать инструмент «Кисть» для внесения необходимых исправлений, в некоторых случаях (например, в этом) инструмент «Ластик» может быть более подходящим выбором.

Используйте ластик

Чтобы получить доступ к ластику, просто нажмите букву «E» на клавиатуре или щелкните следующий пункт в вертикальном меню слева:

Выбор инструмента Photoshop Eraser Tool

В зависимости от изображения вы также можете использовать инструмент «Ластик» для исправления возврата цвета волос, которые были на ее лице, обратно к черно-белому, пока вы не добавите еще один слой заливки сплошным цветом для соответствующего цвет волос вашего объекта.

В этом нет необходимости, если вы не хотите полностью добавить другой цвет к ее волосам. Ради этого урока мы не окрашивали остальные волосы, но вы уже знаете, как это сделать!

Все, что вам нужно сделать, это создать еще один сплошной слой заливки. Но обязательно выберите цвет волос, на который повлиял предыдущий слой заливки, который мы использовали для ее лица, чтобы все волосы были одного цвета.

Сделай губы красными

Так же, как мы сделали с другими областями, давайте добавим цвета губам.Используйте инструмент «Быстрое выделение», чтобы выделить ее нижнюю губу, затем создайте новый слой «сплошного цвета».

Раскрашиваем губы

Как раскрасить черно-белые фотографии без фотошопа

Если вы не большой поклонник Adobe Photoshop или просто считаете его слишком трудоемким и утомительным, вы всегда можете использовать этот бесплатный инструмент для автоматического раскрашивания черно-белых фотографий. Algorithmia оживляет ваши старые фотографии, автоматически раскрашивая их с помощью облачных моделей глубокого обучения.Но что такое глубокое обучение?

Добавьте цвет к своим черно-белым фотографиям

Глубокое обучение — это эффективный метод поиска закономерностей в необработанных данных (изображении или звуке). Считается отраслью машинного обучения. Если вы новичок в терминологии глубокого обучения, Эмиль Валлнер расскажет об этой концепции подробнее.

Обратите внимание, что результаты будут не такими точными, как если бы вы потратили некоторое время на их раскрашивание в Photoshop и отказались от некоторого контроля.

Я лично предпочитаю раскрашивать фотографии индивидуально и вручную в Photoshop, потому что я сохраняю полный контроль над тем, как выглядит конечный результат, и гарантирую, что он полностью соответствует цветам, которые изначально присутствовали в изображении.

Использование Photoshop для добавления цветов к вашим изображениям — Заключительные мысли

В конце концов, раскрасить черно-белое фото в фотошопе было не так уж сложно, правда? 🙂

Теперь, когда вы знаете, насколько это просто, попробуйте. Может потребоваться время, чтобы привыкнуть к выбору правильных цветов для ваших изображений и точному использованию инструмента быстрого выбора, но это станет только проще…

Имейте в виду, что процесс может немного отличаться для разных изображений, а некоторые, безусловно, могут занять намного больше времени.Однако общий процесс очень похож. Кроме того, метод, который использовался для раскрашивания черно-белой фотографии в этом руководстве, также можно легко применить для добавления к изображению эффекта выборочного цвета.

У Гвен Стефани теперь есть черно-белые волосы в стиле Круэллы Де Виль — см. Фото

Платиновые светлые волосы Гвен Стефани были ключевой частью ее фирменного стиля с первых дней ее существования. Несмотря на почти постоянное обесцвечивание, каким-то образом волосам музыканта всегда удавалось выглядеть максимально здоровым.И хотя она иногда окуналась в яркие цвета, такие как розовый и синий, ее ледяные волосы остаются неизменными. Однако для выступления в финале сезона «Голос » Стефани выглядела как давно потерянный близнец Круэллы Де Виль с ее новым черно-белым хвостом.

Музыкант поделилась каруселью в Instagram с селфи и двумя короткими видеороликами, демонстрирующими ее новые двухцветные волосы, которые вместе с ее красной помадой идеально сочетаются с ее раскрашенным клетчатым нарядом и огненно-красной кожей. вещь, которую она носила на сцене.

Парикмахер Сэми Найт уложил волосы Стефани в высокий черный хвост с такой же тупой челкой. Ее фирменная платиновая блондинка выглядела только из-за ее черепа. Черный хвостик был слегка завит на концах, чтобы немного подпрыгивать, падая на несколько дюймов выше ключицы. Бахрома останавливается примерно на дюйм выше ее бровей, с двумя толстыми прямыми завитками, обрамляющими ее лицо.

Визажист Майкл Энтони нарисовал безупречный бит для певицы «Hollaback Girl».Ее кожа выглядит сияющей и бронзовой, а глаза слегка очерчены подводкой для глаз, ресницами и коричневыми тенями в складке. Ярко-красный пигмент, который сидит на ее губах, — прекрасное дополнение к образу — классической и Гвен Стефани.

Хотя некоторые фанаты не чувствовали эту новую прическу, нам нравится подход Стефани к тенденции двухцветных волос. Мы видели контрастный вид с кефаль, косички и массивные обрамляющие лицо тренд, который возродился в прошлом году. А между Стефани и Эммой Стоун, играющими Круэллу Де Виль, похоже, что этим летом у черно-белых волос может быть важный момент.

Чувствуете себя вдохновленным новым «делом» Стефани? Вот как сделать так, чтобы ваша версия выглядела так же хорошо:

Теперь посмотрите, как быстро и легко красотка подруга-блондинка Беби Рекса:

Не забывайте следить за Allure в Instagram и Твиттер .

Как раскрасить черно-белую фотографию в Photoshop

, Александра Бейтман, 20 сентября 2021 г.

Хотите добавить цвета к своим винтажным черно-белым фотографиям? Иногда у вас есть черно-белое изображение, которое требует цвета.В этой статье мы покажем вам, как раскрасить черно-белую фотографию в Photoshop.

Как раскрасить черно-белую фотографию

Конечно, вы должны сначала открыть свое изображение в Photoshop. Если у вас его еще нет, вы можете скачать Photoshop здесь с сайта Adobe здесь. Их планы Creative Cloud включают Lightroom и другое очень полезное программное обеспечение всего за 9,99 долларов в месяц.

Обязательно загрузите последнюю версию Photoshop, чтобы вам было легче следовать этому руководству.

Затем перейдите к Изображение »Режим» CMYK Color , чтобы преобразовать изображение в цвет CMYK.

Затем, выберите панель «Коррекция» в правой части экрана Photoshop и добавьте корректирующий слой «Кривые» . Я переименую этот слой в «Кожа», дважды щелкнув имя слоя на панели «Слои».

Если вы не видите, что панель «Коррекция» закреплена на правой панели инструментов, просто перейдите в меню «Окно » »Настройки в верхнем меню Photoshop.

В раскрывающемся списке CMYK, которое появляется после выбора применения настройки «Кривые», выберите Голубой . Вы можете настроить кривую, чтобы изменить насыщенность голубого цвета на изображении. Я установил Input на 50 и Output на 30, потому что эти значения лучше всего подходят для моего изображения. Имейте в виду, что значения ввода и вывода могут отличаться в зависимости от вашей фотографии.

После настройки уровней голубого вы должны настроить уровни желтого из того же раскрывающегося списка CMYK. Отрегулируйте кривую желтого цвета до тех пор, пока не получите желтую насыщенность. Для моего изображения я выбрал значение ввода 50 и значение вывода 53.

Затем, выберите пурпурный из раскрывающегося списка CMYK . Отрегулируйте пурпурную кривую так же, как вы делали желтую и голубую кривые.

Теперь нажмите на корректирующий слой Curves на панели Layers и примените Layer Mask . Затем выберите «Инвертировать» на корректирующем слое, когда рисуете по маске. Не забудьте выбрать Invert в корректирующем слое при рисовании на маске слоя.

Выберите инструмент «Кисть » на панели инструментов и установите черный цвет переднего плана. Затем проведите кистью по коже вашей модели до , чтобы показать раскрашенную кожу , которую вы создали. Не забудьте увеличить фотографию, чтобы добиться идеальных краев.

Когда вы закончите со скином, вы можете повторить тот же процесс, чтобы раскрасить другие части вашего изображения. Вы также можете использовать «Кривые» для настройки любых естественных черных или белых частей фотографии, включая волосы, глаза, а также блики и тени.

На этой фотографии мы использовали корректировку Curves, чтобы раскрасить глаза, волосы, губы, украшения и фон на фотографии. Мы также добавили дополнительный слой для корректировки губ. Обязательно создавайте новый корректирующий слой Curves каждый раз, когда вы раскрашиваете новую часть фотографии — и маркируйте их!

Вот и все! Вы можете увидеть это до и после сравнения ниже:

Самое замечательное в использовании корректирующих слоев «Кривые» для раскрашивания фотографий — это то, что вы можете придать фотографии любой цветовой оттенок, какой захотите.Мы выбрали более глубокий и зеленый оттенок для этого редактирования, но вы можете попробовать что-нибудь более теплое или применить более естественное редактирование.

Мы надеемся, что эта статья помогла вам научиться раскрашивать черно-белую фотографию в Photoshop. Вы также можете ознакомиться с нашим руководством о том, как добавить винтажный черно-белый эффект в Photoshop.

Вот некоторые из наших других популярных статей, которые могут вас заинтересовать:

Если вам понравилась эта статья, подпишитесь на нашу рассылку справа, а затем подпишитесь на нас на Facebook и Twitter для получения дополнительных бесплатных руководств по редактированию фотографий.

Используете WordPress и хотите получить Envira Gallery бесплатно?

Envira Gallery помогает фотографам всего за несколько кликов создавать красивые фото- и видеогалереи, чтобы они могли демонстрировать и продавать свои работы.

Создание черно-белых изображений с использованием насыщенных тонов

Создание черно-белых изображений с использованием насыщенных тонов с помощью Angela Marklew

“ Цвет носит описательный характер. Черное и белое является интерпретирующим. ” —Эллиотт Эрвитт

Поскольку я в первую очередь фотограф-бьюти-фотограф, я знаю, что создание черно-белого бьюти-изображения может показаться противоположным.Черно-белое изображение имеет более редакционную концепцию, подчеркивая текстуру и форму, чтобы передать настроение. Мне нравится снимать в черно-белом цвете, когда я фотографирую что-то, ориентированное на волосы или более эмоциональное, и когда меня просят сделать портретную съемку прямо вверх.

Следует запомнить номер один: не все изображения будут хорошо выглядеть в черно-белом. Хотя вы можете просто взять любое цветное изображение и преобразовать его в оттенки серого, я получаю наилучшие результаты, если иду на съемку, зная окончательный результат. будет черно-белым.Я позволяю этому диктовать мой выбор освещения и цвета, что выражается в оттенках серого и тональности. Крайне важно понимать, что лучше всего подходит для черно-белого или цветного изображения, и это то, что можно освоить с практикой.

Хорошее упражнение, которое поможет вам начать визуализировать в черно-белом, — это спросить себя: «Почему я хочу убрать цвет из этой композиции?»

Советы по съемке в черно-белом режиме

Забудьте о цветовой температуре. Вы снимаете не в цвете, поэтому не беспокойтесь о цветовой температуре ваших источников света. Используйте это как причину для смешивания источников, которые вы иначе не могли бы использовать.

Внимание к качеству света. Ключевыми понятиями здесь являются «жесткий» и «мягкий» свет. Подумайте о своем источнике и о том, как он влияет и взаимодействует с объектом и фоном.

Подумайте о контрасте. Проще говоря, это разница в яркости между двумя объектами, когда они появляются рядом.Контраст будет работать рука об руку с качеством света. Выбирая стиль освещения, подумайте, какое изображение вы хотите создать. Фотографии с высокой контрастностью обычно более динамичны и насыщенны, тогда как фотографии с низким контрастом выглядят более мягкими и приглушенными.

Используйте тени для создания визуального интереса. Поскольку в кадре нет цвета, который разрушал бы визуальные эффекты и заставлял вещи выглядеть интересно, тени могут стать основным композиционным элементом. Используйте тени, чтобы добавить текстуры и глубины.

Предварительный просмотр снимка в черно-белом режиме. Вы собираетесь захватить изображение в цвете (потому что вы снимаете в формате RAW) и точно настроить его черно-белое во время редактирования, но, предварительно просмотрев изображения в черно-белом режиме во время захвата, вы можете настроить освещение, чтобы вы ‘ у меня будет минимальная работа над публикацией. Также очень полезно увидеть, как цвета макияжа, фона и гардероба переводятся в оттенки серого.

Тональность важна. Помните, как все цвета в кадре будут преобразованы в оттенки серого, и при необходимости настройте или измените их. Это поможет вам создавать насыщенные изображения — еще одна причина, по которой предварительный просмотр вашего снимка в черно-белом режиме полезен.

Я собираюсь поделиться с вами, как я использую четыре различных сценария освещения: прямой солнечный свет, открытая тень, мягкое студийное освещение и жесткое студийное освещение для создания динамических изображений, которые идеально работают в черно-белом цвете. Я также немного расскажу о том, как лучше всего использовать для преобразования в записи.

Прямой солнечный свет

Солнце — жесткий небольшой источник света. Прямой солнечный свет идеально подходит для создания изображений с большим контрастом, которые, как я считаю, хорошо переводятся в черно-белые. Это позволяет проводить массу экспериментов, когда дело доходит до использования теней в качестве композиционных элементов.

Открытая тень

На противоположном конце спектра освещения открытая тень будет действовать как большой мягкий источник, создавая красивые изображения с низким контрастом. Это даст вам очень плавную градацию теней, поэтому тональность становится важным аспектом при создании контраста в изображении.Имейте в виду, что при работе в открытой тени вам часто понадобится отражатель, чтобы отразить часть света и заполнить тени, поскольку они могут быстро стать мутными.

Pro Tip: Эти два типа доступного света можно «смешивать». Когда солнце находится под низким углом, поверните его лицом к солнцу и поместите объект между вами и солнцем так, чтобы объект был спиной к солнечному свету. Прямой солнечный свет будет целовать часть лица / тела вашего объекта и освещать фон, сохраняя при этом ровную тень на большей части лица.

Мягкое студийное освещение

Для этого образа вам нужно создать максимально яркий и мягкий свет. Для этого я использую большую сетку, чтобы рассеять свет от единственного стробоскопа, отражающегося от зонта. Обычно я устанавливаю источник света и сетку с правой стороны камеры, обращенной к объекту под углом примерно 45 градусов. На теневой стороне объекта вы можете настроить отражатель, чтобы заполнить тени. Для максимального заполнения я обычно использую 60-дюймовый круглый серебряный отражатель, расположенный вне рамки.Если я хочу немного больше драматизма, я использую белый отражатель, расположенный в нескольких футах от объекта.

Жесткое студийное освещение

Для жесткого освещения я почти всегда выбираю один источник. Это когда я буду использовать модификаторы, такие как сопли, решетки, маленькую косметичку или софтбокс с раздеванием. С каждым модификатором поэкспериментируйте с расстоянием, на котором свет находится от вашего объекта, и как это влияет на размещение и уменьшение тени.

Теперь, когда вы визуализировали свой снимок в черно-белом режиме и сделали снимок, пришло время фактически создать черно-белую версию.Эти преобразования можно выполнить в Lightroom или Photoshop. Обычно я делаю черно-белое преобразование после ретуширования кожи, поэтому использую Photoshop.

Есть два обычных инструмента для преобразования в черно-белое, и второй определенно превосходит первый.

Во-первых, вы можете просто обесцветить изображение, создав корректирующий слой «Цветовой тон / насыщенность» и потянув ползунок «Насыщенность» до упора влево (0). (В Lightroom вы должны установить ползунок «Насыщенность» на –100.) Это удаляет все цвета из изображения, но не дает вам никакого контроля над , как преобразовывается, таким образом игнорируя тональность изображения. Этот метод обычно создает очень размытые монохромные изображения.

Лучший способ преобразовать изображение — использовать черно-белый корректирующий слой. В диалоговом окне «Свойства» вы увидите ползунки для красного, желтого, зеленого, голубого, синего и пурпурного цветов. Вы можете использовать их, чтобы управлять тем, как определенные цвета на фотографии отображаются в оттенках серого.(В Lightroom вы должны выбрать «Обработка: Черно-белый» на панели основных настроек, а затем прокрутить вниз до панели HSL [теперь обозначенной «Черно-белый»], чтобы найти ползунки.) Перетащите ползунок цвета влево, чтобы затемните области этого тона на изображении и перетащите вправо, чтобы сделать их светлее. Это дает вам контроль над тем, как похожие цвета преобразуются в оттенки серого.

Объявление

В приведенных ниже примерах вы увидите изображение, преобразованное в черно-белое с помощью каждого из упомянутых выше методов (без каких-либо других настроек).Изображение слева было преобразовано с использованием корректирующего слоя Hue / Saturation, а изображение справа — с помощью корректирующего слоя Black & White.

Существует также ряд плагинов, имитирующих различные типы пленки, одним из наиболее популярных является Nik Silver Efex Pro. Программное обеспечение Nik дает вам отправную точку для различных типов черно-белой пленки и предоставляет возможности для настройки тональности (с помощью ползунков цвета и предустановок цветовых фильтров), а также регулировки количества зернистости.

Помните:

Когда вы убираете цвет, формы будут играть более важную композиционную роль. Чтобы визуализировать в черно-белом режиме, обращайте внимание только на линии, тени и формы.

Съемка в черно-белом режиме может привести к изменению важных элементов фотографии. Например, при съемке цветного портрета у вашего объекта может быть яркий цвет глаз или цвет волос, который является неотъемлемой частью вашей композиции. При съемке этого же объекта в черно-белом режиме вам может потребоваться другая компоновка, поскольку у вас больше нет цвета, который мог бы служить фокусом.

Используйте освещение, чтобы придать форму лицу вашего объекта или привлечь внимание к определенным чертам. Черно-белое изображение также помогает раскрыть эмоции объекта съемки, помогая зрителю сосредоточиться на таких вещах, как мимика и жесты.

Контраст — ваш друг! Не бойтесь экспериментировать как с высококонтрастными, так и с низкоконтрастными ситуациями. Одно не превосходит другого. Ваш предмет и то, что вы хотите передать, будут определять, что вы должны использовать.

Самое главное, преобразование изображения в черно-белое не сделает слабое изображение более сильным. Не используйте черно-белое изображение как способ «спасти» неудачный снимок. Практикуйтесь в визуализации и предварительном просмотре вашего изображения в черно-белом режиме, чтобы убедиться, что вы начнете с яркой фотографии.

Онлайн-фотоэффекты — Бесплатно

Онлайн-фотоэффекты — Бесплатно — Canva

Ваш браузер не поддерживается и может работать хуже.

Canva позволяет оживить ваши фотографии! Проявите творческий подход с фотоэффектами, чтобы сделать ваши фотографии милыми, теплыми или захватывающими.

Применяйте причудливые мягкие фотофильтры

У нас есть множество фотофильтров на любой случай. Выберите фильтр «Рози», чтобы создать образ в обрамлении роз, идеально подходящий для влюбленных и нежных моментов. Или попробуйте наш фильтр «Ретро» для создания винтажного эффекта в стиле альбома для вырезок, который сейчас в моде. Вы можете просмотреть все наши фильтры, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для ваших потрясающих объектов. Не бойтесь, если один из наших фильтров все-таки не так хорош! Просто нажмите «Обычный», и ваша фотография вернется к началу, как новая.

Сделайте ваши изображения яркими с помощью ярких фотофильтров

Наши фотофильтры — это не только тыквенные специи и вязаные вручную свитера — у нас также есть множество загадочных и соблазнительных фотофильтров! Попробуйте наш «Северный» фильтр, чтобы дать вам фотографию в прохладных приглушенных тонах, когда вы смотрите на Балтийское море или наслаждаетесь утром в Сан-Франциско. Выберите фильтр «Эпический», чтобы выделить фотографии и придать им серьезность с помощью высококонтрастных цветов и ретро-оттенков. Наш фильтр «Улица» может придать вашим фотографиям насыщенность черного и белого с примесью потертых цветов и тяжелой виньеткой.У нас есть фотофильтры на любое настроение!

Представляем слайдер размытия

Хотите избавиться от резких углов и пятен? Сделайте свои фотографии сказочными и мягкими с помощью ползунка размытия. Просто выберите свою фотографию и откройте окно фильтра, затем нажмите «Дополнительные параметры», чтобы открыть сокровищницу ползунков редактора фотографий. Переместите ползунок размытия вправо, чтобы мягко размыть фотографию. Вы даже можете наблюдать, как ваша фотография становится тонкой на ваших глазах, поскольку ползунок размытия обновляется в реальном времени. Продолжайте скользить, пока каждая неровность и неровность не станут мягкими, кремовыми и гламурными.

Добавьте потрясающий черно-белый эффект

Хотите, чтобы на ваших фотографиях было больше Ингрид Бергман, чем Натали Портман? Наполните свою фотографию дымным стилем старины, превратив ее в потрясающую черно-белую! В режиме фильтра перетащите ползунок насыщенности до упора влево, чтобы слить цвет с вашей фотографии. Затем, чтобы придать изображению эффект полностью черно-белой пленки, отрегулируйте ползунки яркости и контрастности, чтобы получить четкие линии и четкие силуэты на фотографии.

Измените внешний вид ваших изображений с помощью насыщенности и оттенка

Цвет говорит все о настроении фотографии.Мы даем вам инструменты и функции, чтобы раскрасить ваши фотографии и заставить их петь. В окне фильтра переместите ползунок насыщенности вправо, чтобы обогатить ваши цвета, чтобы красные стали краснее, а синие — синим. Вы также можете изменить всю цветовую палитру вашей фотографии с помощью ползунка оттенка. Например, придайте своей фотографии оранжевый оттенок, чтобы она выглядела летней и солнечной, или придайте фотографии голубой оттенок, чтобы показать, как растянуться и расслабиться.

То, что говорят о Canva

@canva — просто выдающийся инструмент для создания дизайна.Работа с Canva настолько удобна, что, когда вы садитесь за дизайн, вам не хочется вставать. Это вызывает привыкание и полезно. Продолжайте Canva. Я использую Canva каждый день — без нее я бы не справился со своей работой. Моя любимая функция — это возможность стилизовать логотипы. @Canva — просто выдающийся инструмент для создания дизайна. Работа с Canva настолько удобна, что, когда вы садитесь за дизайн, вам не хочется вставать. Это вызывает привыкание и полезно. Продолжайте Canva. Я использую Canva каждый день — без нее я бы не справился со своей работой.Моя любимая функция — это возможность стилизовать логотипы. @ Canva — невероятное приложение для создания практически всего, что вам нужно! Огромный выбор шаблонов, шрифтов и цветов; бесконечный выбор на кончиках пальцев; легкое редактирование и отправка / совместное использование. Лучшее приложение, которым я пользовался за долгое время. Если вы еще не пробовали … попробуйте! Я не знаю, где я был без @canva. У них отличная графика для любой платформы социальных сетей. Будь то миниатюра на YouTube, пост в Instagram или все, что вы хотите создать.Позвольте @canva упростить вам процесс проектирования. Я не знаю, где я был без @canva. У них абсолютно отличная графика для любой платформы социальных сетей. Будь то миниатюра на YouTube, пост в Instagram или все, что вы хотите создать. Пусть @canva упростит вам процесс проектирования. Ой, я люблю вас, ребята! Спасибо, что упростили для меня использование ваших шаблонов. Так много вариантов, и ваш сайт и приложение очень просты в использовании и навигации !!! 🥇💓💓💓💓💓💓 @ canva — инструмент, который меняет жизнь! Один из самых продуманных веб-сайтов, которые я когда-либо видел.Я использую его, чтобы продемонстрировать свою работу сообществу, и он не перестает меня удивлять! Престижность за всю любовь и усилия, которые вы вложили в его разработку! #canvadesigns

Навигация по нижнему колонтитулу

Как создавать черно-белые фотографии с цветовыми акцентами

Подумайте, сколько раз вы просматривали журнал и видел это: черно-белое изображение, разложенное по странице, с ярким всплеском цвета, выделяющим часть сцены.Может быть, это голубые глаза модели или яркое оперение птицы, летящей по странице, но этот простой отрыв от монохромного фона привлекает ваше внимание и привлекает ваше внимание.

Использование цветных акцентов в черно-белой фотографии — старая техника, более старая, чем цветная фотография. (Первоначально этот цвет был нанесен на фотопринты.) Уловка входит и выходит из моды у рекламодателей, но достаточно внимательно просмотреть любую стойку для журналов, и вы почти гарантированно найдете хотя бы один пример.И хотя этот спецэффект чаще всего встречается в профессиональной фотографии, современные программы для редактирования фотографий делают его доступным для любого заинтересованного любителя.

Но в эпоху, когда цветная фотография может передать самые тонкие оттенки, которые нам бросает природа, почему черно-белая фотография все еще имеет такое влияние? Частично ответ связан с тем, как мы подключены к обработке визуальной информации. Цвет — мощная сила для привлечения нашего внимания — инстинкты охотников-собирателей, которые помогали нам замечать животных, прячущихся в кустах, теперь привлекают нас, чтобы выбрать цвет, который, кажется, не подходит для сцены.Однако уберите цвет даже с знакомого изображения, и наш разум будет запутан в петле восприятия. Мы можем наложить запомненные оттенки на объект, видимый в черно-белом режиме, но мы также, вероятно, станем намного лучше осведомлены о текстуре, узорах и оттенках на изображении. Эти атрибуты все еще присутствуют на цветном фото, но в черно-белом они снимаются спереди и по центру.

Добавление выборочного всплеска цвета к черно-белому изображению позволяет использовать самые мощные возможности как черно-белой, так и цветной фотографии.Цвет обеспечивает поразительный контраст, который сразу же привлекает внимание к раскрашенному объекту — чаще всего это главный фокус фотографии. Вы инстинктивно просматриваете остальную часть изображения и улавливаете подчеркнутый узор и игру текстуры на фоне цветового контраста, что приводит к действительно улучшенным впечатлениям от просмотра [источники: Morton; Годке].

Для такого сложного эффекта легко добиться с помощью современного программного обеспечения для редактирования.